2007年10月
2007年10月31日
ジャストシステム
株式会社 ジャストシステム は、徳島県徳島市川内町平石若松108番地4に本社を置くソフトウェア開発会社である。
ジャストシステム 概要・沿革
浮川和宣・初子夫妻が1979年に創業した（株式会社化は1981年）。
1983年、PC-100対応日本語ワープロソフト「JS-WORD」を開発したことを契機に日本語ワープロソフトの開発・販売に進出し、1985年には同社の看板製品となる「一太郎」を発売。以後、バージョンアップを重ねるごとに人気を高め、一太郎はDOS版日本語ワープロの代名詞的存在となった。日本語処理について、熱心に研究に取り組んでおり、同社のかな漢字変換ソフトウェア「ATOK」は変換精度を誇っている。
日本からUnicodeコンソーシアムに参加している企業である。研究開発に積極的に取り込んでおり、複合XMLドキュメントのプラットフォーム技術xfy（エクスファイ）を製品化している。
一太郎・ATOKを核として、教育市場向け製品など多種多様なソフトウェアを販売しているが、Windowsがまだ普及していなかった時期に浮川和宣は「アプリケーションソフトウェアメーカーはウィンドウシステムを持つべき」との持論を展開した。
それにより開発されたものがジャストウィンドウであり、MS-DOS用に既存のアプリケーションソフトウェアもジャストウィンドウ専用のものにアプリケーションソフト群も開発し、ジャストウィンドウの拡充を行った。ジャストウィンドウはWindowsが広まる以前に日本でほぼ唯一で且つ最も使われたウインドウシステムとなったが、一アプリケーションソフトメーカーが開発するという時代に逆行する戦略、独自のジャストウィンドウに対応するアプリケーションソフトの独力拡充の必要に普及を背景に販売に注力したこともあり、シェアが低下してしまった。
Windows向けアプリケーション市場ではマイクロソフトの攻勢を受けて苦戦しており、日本語処理技術の蓄積を武器にニッチ市場を開拓することで事業を展開している。
シェアを活用し継続性が重視される法人向け切り込み軸足を移している。2003年5月には、Linux向けに一太郎・ATOKを皮切りにデスクトップ製品、サーバ製品を展開することを発表、2005年1月には「一太郎 for Linux」「ATOK for Linux」を発売している。英文社名を Justsystem Corporation から JustSystems Corporation に変更。
2006年10月3日、同年11月17日に総合セキュリティソフトの「Kaspersky Internet Security 6.0」とアンチウイルスソフト「Kaspersky Anti-Virus 6.0」を発売しセキュリティソフト市場に参入すると発表。
ユーザー向け情報誌「ジャストモアイ」の発行（廃刊）、自社製ソフトやコンピュータ関連の解説書、ビジネス書や発行を行っている。
製品一太郎（日本語ワープロソフト） ATOK（かな漢字変換ソフト） 花子（グラフィックソフト） 三四郎（表計算ソフト） 五郎（データベースソフト） JUST Suite（オフィススイート、これまでにもJustsystem Office、一太郎Officeが存在した） Shuriken（メールソフト） 楽々はがき（はがき作成ソフト） 大地（DTPシステム） ラベルマイティ（ラベル作成ソフト） ジャストホーム（家庭用ソフト） Office Manager2（グループウェア） JOSS（グループウェア） Concept Search（デスクトップ情報検索ソフト） Concept Base（自然言語検索システム） BeatJam（音楽ファイルの再生・管理） xfy Enterprise Solutions （統合XMLアプリケーション開発/実行プラットフォーム） Justsystem PDF Suite（PDF作成・編集ソフト） Trustia（テキストマイニングソフト） InternetDisk（オンラインストレージ） 他社からOEM供給を受けている製品 Kaspersky Anti-Virus / Kaspersky Internet Security （ロシアZAO Kaspersky Lab製アンチウイルスソフト/インターネットセキュリティスイート、バージョン6以降はジャストシステムが日本国内での販売・サポートを行う） Agree（韓国Haansoft製プレゼンテーションソフト「Haansoft Slide」を、一太郎のインターフェイスに変更するなどの日本語ローカライズを施した製品） ホームページ・ビルダー（日本IBM製、日本IBMとの協業販売） アイデアマスター（韓国UBITIZN製発想支援ソフト「Genieware ConceptMap」をベースに日本語化した製品） カルキングJ（シンプレックス製数式作成・計算ソフト「カルキング」の機能を限定した製品） 速攻!全国ゼンリン地図帳（ゼンリン製） 翻訳イン（クロスランゲージ製） くすり図鑑（オフィス21製処方薬検索ソフト「くすり55検索」の機能を限定した製品） 家庭の医学 家のお医者さん（アスク製自己診断ソフト「家庭の医学 診断事典」の機能を限定した製品） 家庭の医学 わかる!検査結果（アスク製検査情報検索ソフト「家庭の医学 病院で受ける検査の事典」の機能を限定した製品）
ジャストシステム 概要・沿革
浮川和宣・初子夫妻が1979年に創業した（株式会社化は1981年）。
1983年、PC-100対応日本語ワープロソフト「JS-WORD」を開発したことを契機に日本語ワープロソフトの開発・販売に進出し、1985年には同社の看板製品となる「一太郎」を発売。以後、バージョンアップを重ねるごとに人気を高め、一太郎はDOS版日本語ワープロの代名詞的存在となった。日本語処理について、熱心に研究に取り組んでおり、同社のかな漢字変換ソフトウェア「ATOK」は変換精度を誇っている。
日本からUnicodeコンソーシアムに参加している企業である。研究開発に積極的に取り込んでおり、複合XMLドキュメントのプラットフォーム技術xfy（エクスファイ）を製品化している。
一太郎・ATOKを核として、教育市場向け製品など多種多様なソフトウェアを販売しているが、Windowsがまだ普及していなかった時期に浮川和宣は「アプリケーションソフトウェアメーカーはウィンドウシステムを持つべき」との持論を展開した。
それにより開発されたものがジャストウィンドウであり、MS-DOS用に既存のアプリケーションソフトウェアもジャストウィンドウ専用のものにアプリケーションソフト群も開発し、ジャストウィンドウの拡充を行った。ジャストウィンドウはWindowsが広まる以前に日本でほぼ唯一で且つ最も使われたウインドウシステムとなったが、一アプリケーションソフトメーカーが開発するという時代に逆行する戦略、独自のジャストウィンドウに対応するアプリケーションソフトの独力拡充の必要に普及を背景に販売に注力したこともあり、シェアが低下してしまった。
Windows向けアプリケーション市場ではマイクロソフトの攻勢を受けて苦戦しており、日本語処理技術の蓄積を武器にニッチ市場を開拓することで事業を展開している。
シェアを活用し継続性が重視される法人向け切り込み軸足を移している。2003年5月には、Linux向けに一太郎・ATOKを皮切りにデスクトップ製品、サーバ製品を展開することを発表、2005年1月には「一太郎 for Linux」「ATOK for Linux」を発売している。英文社名を Justsystem Corporation から JustSystems Corporation に変更。
2006年10月3日、同年11月17日に総合セキュリティソフトの「Kaspersky Internet Security 6.0」とアンチウイルスソフト「Kaspersky Anti-Virus 6.0」を発売しセキュリティソフト市場に参入すると発表。
ユーザー向け情報誌「ジャストモアイ」の発行（廃刊）、自社製ソフトやコンピュータ関連の解説書、ビジネス書や発行を行っている。
製品一太郎（日本語ワープロソフト） ATOK（かな漢字変換ソフト） 花子（グラフィックソフト） 三四郎（表計算ソフト） 五郎（データベースソフト） JUST Suite（オフィススイート、これまでにもJustsystem Office、一太郎Officeが存在した） Shuriken（メールソフト） 楽々はがき（はがき作成ソフト） 大地（DTPシステム） ラベルマイティ（ラベル作成ソフト） ジャストホーム（家庭用ソフト） Office Manager2（グループウェア） JOSS（グループウェア） Concept Search（デスクトップ情報検索ソフト） Concept Base（自然言語検索システム） BeatJam（音楽ファイルの再生・管理） xfy Enterprise Solutions （統合XMLアプリケーション開発/実行プラットフォーム） Justsystem PDF Suite（PDF作成・編集ソフト） Trustia（テキストマイニングソフト） InternetDisk（オンラインストレージ） 他社からOEM供給を受けている製品 Kaspersky Anti-Virus / Kaspersky Internet Security （ロシアZAO Kaspersky Lab製アンチウイルスソフト/インターネットセキュリティスイート、バージョン6以降はジャストシステムが日本国内での販売・サポートを行う） Agree（韓国Haansoft製プレゼンテーションソフト「Haansoft Slide」を、一太郎のインターフェイスに変更するなどの日本語ローカライズを施した製品） ホームページ・ビルダー（日本IBM製、日本IBMとの協業販売） アイデアマスター（韓国UBITIZN製発想支援ソフト「Genieware ConceptMap」をベースに日本語化した製品） カルキングJ（シンプレックス製数式作成・計算ソフト「カルキング」の機能を限定した製品） 速攻!全国ゼンリン地図帳（ゼンリン製） 翻訳イン（クロスランゲージ製） くすり図鑑（オフィス21製処方薬検索ソフト「くすり55検索」の機能を限定した製品） 家庭の医学 家のお医者さん（アスク製自己診断ソフト「家庭の医学 診断事典」の機能を限定した製品） 家庭の医学 わかる!検査結果（アスク製検査情報検索ソフト「家庭の医学 病院で受ける検査の事典」の機能を限定した製品）
alldct at 08:27｜Perlmalink
│clip!
2007年10月30日
イニシャルD
イニシャルD
イニシャルD あらすじ
峠道を舞台に、本来ならば筈の主人公、藤原拓海が愛車、AE86型（ハチロク）スプリンタートレノを目にも圧倒的に速いと思える車を相手に対等な勝負を繰り広げ、“公道最速”を目指す。
イニシャルD 備考
しげの作品の特徴とも言える「独特な擬音」を書き込む事によって、自動車漫画と違った迫力を持たせる事に成功した作品と言える。
愛車でもあった（拓海を演じる三木眞一郎も頭文字Dに刺激を受け、ハチロクを購入。余談ながら、峠でコーナーを攻めて事故を起こしたことがある。また啓介を演じる関智一は運転免許証を取得した）。 作品に登場する、舞台の「秋名山（あきなさん）」は、架空の地名であり実在しないが、その原型は群馬県にある上毛三山の一つ、「榛名山（はるなさん）」とされる。
榛名山は実名で登場する上毛三山の他の二つ、赤城山（あかぎさん）、妙義山（みょうぎさん）と並び、かねてより深夜にローリング族等が出没し、危険走行を繰り広げる場所として知られている。対策に手を焼いた自治体により、こうした場所では近年、カーブの手前にバンプ（意図的に極端な凹凸を付けた舗装が施されている箇所）が多数設置されている。赤城山では顕著である。作中で登場した峠の近辺には、本作を題材としたみやげ物なども販売されており、全てがデメリットだけであるとは言い切れない。
読者・視聴者に対して「真似をしないように」と警告するメッセージが表示される。
頃にはそのような記述はなかったが、いろは坂でカイが「インベタの更にインをつくコーナリング」を実際に真似て事故を起こした者がおり、それ以降、雑誌でも記述が表示されるようになった。 空中に描くラインは、事故を起こさないとしても着地時の衝撃でショックアブソーバーが耐え切れず、サスペンションが壊れるとアニメ版の監修を務めた土屋圭市もアニマックスで放映された『BATTLE STAGE』特別編の解説コーナーで語っている。
作者が以前描いていたバイク漫画バリバリ伝説のような、公道レースを行なう危険性の強調や、アマチュアがレースに出るまでの手続きなどに関しては、この作品内はほとんど描写されていない。
この作品の愛読者には土屋圭市、織戸学、谷口信輝、今村陽一（この4選手はいわゆる走り屋出身で、ハチロクに乗っていた）といったプロレーシングドライバーがおり、特に土屋はアニメ版の監修や、ハチロクのエンジン音・スキール音の収録を務め、深く関わっている。
2005年9月17日には香港製作の実写版頭文字Dが公開されたが、公開はアジア諸国よりも数ヶ月遅れていた。
年代は、1巻に冒頭に書かれているように、第一部は199X年（1巻に「AE92が出たのが拓海達が未だ小学校低学年位のころ」や「10年前のボロハチロクに負けた」というセリフがあり、また登場車種が全て1997年までに発売している事からも、作者は第一部の設定年代を1997年前後と考えていたと思われる）。
作中の時間は1年余りしか経っていない。主人公の父、藤原文太が乗る「インプレッサ」、秋山延彦が乗る「アルテッツァ」、土坂の「エボV」などが城島俊也が乗る「S2000」、星野好造が乗る「R34・GT-R」が1999年発売（エボVIはフロントバンパーから、正確には2000年発売の「エボVI T.M.E」、R34はNACAダクトがある為、正確には2000年発売の「R34 GT-R V・spec II」）といったように、連載当初には登場していない車が出ているため、時期的には1999年（第一部）から2000年（第二部）頃でないと年代が合わない。
だが、33巻からは「エボVII」が登場したため、更に年代がずれる事になり、1巻冒頭199X年では年代が合わなくなる。
又一部のセリフやエアロパーツ、風景、携帯電話の「写メール（またはフォトメール・iショットなど相当するもの）」等、年代と矛盾したものが数点見受けられるが、連載開始から経っている事、又当初は第一部のみで完結の予定であった事から致し方ない事だと思われる。非公式な見方では、冒頭の199X年は過去の文太が走っているシーンであり、次のS市のシーンから現在に移るため、年代は「現代」ではないかと言われている（しかし、それでもセリフなどの矛盾点を解消する事は出来ない）。 33巻のエボVIIの登場以降、プロジェクトDのコース視察映像がビデオからディスクという表現に変わり、また35巻では「安倍ソーリ」「格差社会」といった言葉も出ており、これまでと比べ急激な変化が起こっているため、作者が意図的に年代設定を無視し始めた可能性もある。
プロジェクトDの「D」の意味については作者が一度「ドリフト（drift）のD」であると発言した事があるが、作中では高橋涼介が意味を持つ言葉であるように語っており、特定の人物・単語の頭文字を示しているわけではない。
マークII・ローレル・初代セフィーロなどのFRの4ドアセダンと言った一部の走り屋が好む車種、外国メーカー車は（番外編に登場したポルシェ 911を除き）、今のところ登場していない。
前者に対しては、競技スタイルが華麗さを競うドリフトよりも速さを競うグリップに寄っているため、重量、ボディ剛性を鑑みたものだと思われる。好評価を得ているが、ストーリーや設定が危険だとして一部のPTA団体はこの作品を「青少年に悪影響を与える恐れがある漫画」と批判している。
漫画に、同じヤングマガジンで連載している湾岸ミッドナイトとナニワトモアレがあるが、湾岸ミッドナイトやナニワトモアレが非合法レース（ただし、ナニワトモアレでは峠を走行する描写もある）を描いているのに対して、峠での非合法レースを描いた作品のため一応棲み分けはできていると考えられる。
国内ラリー関係者からは、溝またぎ（失敗時の横転含め）とガードレールターンの表現方法に関して評価が高い。
余談であるが、人気が高い故に様々な漫画やアニメにパロディとして使われている（らき☆すたや真説ボボボーボ・ボーボボ等）。
--------------------------------------------------------------------------------
以上で、作品の核心的な内容についての記述は終わりです。
--------------------------------------------------------------------------------
イニシャルD 連載に関して講談社より発売の週刊誌「週刊ヤングマガジン」で連載中、単行本は35巻が発売中である。
週刊誌に連載されている漫画の単行本は、通常約3ヶ月に1巻のペースで刊行されるが、この作品は現在、約6ヶ月に1巻（年に2巻）のペースで刊行される（原作の連載ペースによっては、発売が1、2ヶ月ほど延期になる場合もある）。
第一部終盤から作者の遅筆・休載が顕著になり、1話におけるページ数が10ページを切る回も少なくない。
最近はエピソードの多くが前後編で構成されたり、場合によっては前編・中編・後編の三部構成になる。1篇すべてにおいて台詞が一切無く擬音のみで構成されるケースもある。作品等で見られる現象であるが、作者自身が第一部で完結の構想だった所を編集部が無理に引き止めた事でのモチベーションの低下が原因だと思われる。
イニシャルD アニメーション
1998年、エイベックスのアニメ制作事業への新規参入にあたり、その記念すべき弾作品としてアニメ化された。
これまでに、頭文字Dのアニメは地上波ではCS放送で1回放送されている。
一部の局（OX・SAY・FTV・CX・TSS・EBC・TNC・STS）と1999年10月からその続編の「頭文字D Second Stage」（全13話）が放送された。
製作に直接関与していないため、本放送終了後には放送された。
中京圏では未放送である。
イニシャルD OVA
「頭文字D BATTLE STAGE」：First Stageからバトルシーンの総集編。
リメイクと、原作やSecond Stageでは啓介vs清次のバトルを追加。
ホイール・ウイングなど、一部のパーツの微妙な変化は描かれていない他、全キャラクターの映像・台詞も各シリーズから流用されている。
アニマックスで放送された際には一部のバトルを省略する代わりに、土屋・織戸・今村による三者対談解説コーナーが設けられる「特別編」構成となっていた。
：佐藤真子と沙雪を主役とした番外編。
ストーリーは原作の番外編を元としている。
放送前に製作された、頭文字Dの紹介番組。
総集編と、様子が収録されている。
Fourth Stage DVD BOXに収録。
Fourth Stageではカットされた啓介vs川井淳郎、啓介vsスマイリー酒井のバトルが追加されている（この2つのバトルにおいては、セリフや映像も新規収録されている）。
車体のCGは放送時のものから変化は無いが、路面の表現が若干細かくなっている。
イニシャルD CS放送
2001年頃からCS放送のアニマックスにおいて、TVシリーズ2作と一部のOVAが放送された。
「頭文字D Fourth Stage」：2004年から2006年まで、隔月2話放送で全24話が放送された（現在もCS放送のANIMAXPPVで放送中）。
イニシャルD 主題歌
その殆どをm.o.v.eが歌っており、バトルシーンには劇中のSEBは、サウンドトラックとは別に、「InitialD D Selectionシリーズ」というコンピレーションアルバムとしてリリースされている。
頭文字D（ゲーム「Arcade Stage・Special Stage」含む）で使用されている曲は近年のユーロビート人気の立役者とも言える。余談ではあるが、2005年9月から12月にかけて4連続シングルリリースされたm.o.v.eの各曲PVは頭文字Dとのコラボレーション企画とされ、第三弾となった「雷鳴-out of kontrol-」に於いては、メンバー3人がアニメのキャラとなって拓海の操るハチロクと赤いRX-7のバトルに巻き込まれると言った内容になっている（motsuが操るRX-7が先行し、助手席に座るt-kimuraがmotsuのアグレッシヴな走りに悲鳴をあげ、そしてyuriは後追いのハチロクの助手席に座って拓海のドライビングに酔いしれると言った内容である）。
イニシャルD アニメに関する備考アニメ版全体に言えるが、原作と比べると一部の登場人物の言葉遣いが穏便なものに変更されている。
原作では「ナレーション風の作者による解説」を、登場キャラのセリフに置き換えている。 アニメ版本編ではナレーションは一切出ず、First StageとSecond Stageでの次回予告は、史浩役の細井治がDJ風に行っていた（First Stageではやがて他のキャラとのやり取りも行われるようになる）。
同作品のタイトルコールやアイキャッチも、細井が多くを担当している（Second Stageでは一部の回で各登場人物がアイキャッチを担当）。 本作品のアニメではクルマのほとんどは、3DCGでマシンから一般車まで、クルマ形状や挙動、エンジンやスキール音に至るまで忠実に再現している。
初期シリーズ（Second Stage途中まで）は、クルマの映像の一部（主に停車中のシーン）は3DCGでは2Dアニメとして描かれていた。 Second Stage以降からは、ナンバープレートが表現され始めた。
ナンバープレートの数字は全て5桁になっているが、実在するナンバーと重複しないためだと思われる。Fourth Stageで初登場となるマシンの内、ゲームSpecial Stageにナンバー付きで先行登場したものは、ナンバーをゲームより引き継いでいる。 実写版ではナンバーがフィルタ処理されているが、拡大時の3桁を除くとアニメと同じ数字であり、ナンバーが隠されているのかは不明。
その3桁の数字は、アニメ版のナンバーの数字の、一部を削っただけのものであった。作品内にてクルマに関するミスがいくつかある。
24話にて、文太が祐一を連れてハチロクで走行するシーンでは、スケートリンク前のストレートで、ハチロクのはずがCGが使われていた。
秋名山頂上で、RED SUNSがクルマを停車するシーンの2Dアニメは、FCと色が入れ替わっていた。
クルマにステッカーが貼られている。
16話で、拓海のハチロクが止まってるシーンで、カーボンボンネットを装着する前のハチロクのCGが使われていた（DVD版では修正されている）。
愛車シルビア Q's（S14） 前期型のナンバーが「群馬72 し 35-918」、御木の愛車セリカ GT-Four（ST205）のナンバーが「群馬73 よ 27-431」という7ナンバー（5ナンバーの代替）だが、S14シルビア・ST205セリカGT-Fourは、共にボディのサイズが全幅1,700mm強であるため、実際は3ナンバーである。
最終回で文太から紙コップを受け取る際、ハチロクの窓を開ける音が音になっている。
First Stageはセルビデオ、DVDとレンタル用ビデオ、DVDがあるが、初期に出されたビデオ（セル・レンタル共に）はフジテレビ本放送時の内容をそのまま収録しているが、DVD（セル・レンタル共に）は、一部のセリフやBGMを差し替えている所がある（Second StageのBGMに差し替えた例もある）。
GT-Rが登場する話では、拓海と中里毅とのバトルで使用された「BACK ON THE ROCKS/MEGA NRG MAN」が、Fourth Stageでの啓介と星野好造のバトルでも使用されている（恐らくFourth StageがFirst Stageにあわせたものだと思われる）。
各バトルのうち、一部の順番が原作とは異なっている（First Stageの最後に、拓海と涼介のバトルを入れる為）。
原作には登場しないオリジナルキャラが、特にFirst Stageには時々登場することがある。
沙織や、文太の昔の知り合いとして土屋（土屋圭市）がその例である。漫画のストーリーから省かれたものもある。
本来ならSecond Stageで描かれるはずの拓海の先輩、塚本に関するストーリーはアニメでは省略された（ただし、風貌が似ているキャラクターがギャラリーとして出てきた）。赤城山で事故を起こすのは、塚本ではなく別のキャラクターとなっている。 原作では拓海と清次のバトル（アニメではSecond Stage）で使用された立ち上がり重視の溝走り（溝落としパート2）は、アニメではFirst Stage最後の拓海と涼介のバトルで切り札としても使用され、普段は冷静な涼介が珍しく感情を露わにして驚くと言う描写がなされている（ただしその結果、前者のバトルの展開が「使い回し」的なものになってしまったのは否めない）。
真子が池谷との復縁をほのめかすシーンが見られる（ただしその後に関しては不明）。
アルバイト先が、原作では拓海達と同じガソリンスタンドであったが、アニメではファーストフード店で、拓海達とは別に働いているということになっている。
バトルの決着の仕方が原作と異なる（追い抜きに至るまでの過程に若干の違いがあった事は、これ以外にも存在している）。
終盤は、展開が原作とは異なっている。
啓介とバトルシーンで、原作では啓介のFD3Sを86Turboが待避所で待ち受けていたが、アニメ（Second Stage）では啓介が渉にバトルを断った後に追走している。
Battle Stage（OVA）では、啓介と清次のバトルシーンが盛り込まれている。
毎日放送とアニマックスでの放送の際、京都府京都市南区にあるAE86専門店「カーランド」のCMが流されていた（但し提供テロップは表示されていない）。
同店において、企画から三木が保有するハチロクの修復プロジェクトが行われている。
イニシャルD 主な登場人物とその愛車頭文字Dの登場人物を参照。
イニシャルD 本作のキャスト（シリーズは初登場時）
イニシャルD TVシリーズ「頭文字D（First Stage）」藤原とうふ店 藤原拓海：三木眞一郎
藤原文太：石塚運昇
秋名スピードスターズ
武内樹：岩田光央
池谷浩一郎：矢尾一樹
健二：高木渉
赤城レッドサンズ
高橋涼介：子安武人
高橋啓介：関智一
史浩：細井治
中村賢太：岡野浩介
妙義ナイトキッズ
中里毅：檜山修之
庄司慎吾：藤原啓治
インパクトブルー
佐藤真子：根谷美智子
沙雪：かかずゆみ 文太の元走り屋仲間
立花祐一：西村知道
土屋：土屋圭市
拓海の周囲の人々 茂木なつき：川澄綾子 沙織：福島おりね
イニシャルD TVシリーズ「頭文字D Second Stage」エンペラー
須藤京一：田中正彦
岩城清次：川原和久
秋山兄妹
秋山渉：松本保典
秋山和美：柚木涼香
文太の元走り屋仲間
鈴木政志：石井康嗣
イニシャルD 映画「頭文字D Third Stage」小柏親子
小柏カイ：神奈延年
小柏健：有本欽隆
拓海の周囲の人々 御木：山崎たくみ（初期の頭文字Dでは高木渉だが、EDで表記されるキャストに名前が無かった）
イニシャルD OVA「頭文字D Extra Stage」エンペラー
佐竹：梁田清之
野上：遊佐浩二
ナイトキッズ
宮原：志村知幸
イニシャルD プレイステーション2専用ゲームソフト「頭文字D Special Stage」セブンスターリーフ
末次トオル：中村大樹
川井淳郎：佐々木誠二
東堂塾
二宮大輝：森川智之
スマイリー酒井：高瀬右光
舘智幸：中田和宏
東京からメガネ：肥後誠 埼玉北西連合
岩瀬恭子：豊口めぐみ 秋山延彦：堀川仁
坂本：吉野裕行
拓海の周囲の人々 塚本：陶山章央
※Fourth Stageに出ているキャラクターは、この声優のキャストをキックバックした形だが、後にアニメ化される事を考慮してオーディションも行われている。
イニシャルD 衛星有線TVシリーズ「頭文字D Fourth Stage」プロジェクトD
松本修一：西凛太朗
宮口（FD担当メカニック）：高橋良吉 セブンスターリーフ
慎一：結城比呂
奈保：長沢美樹
東堂塾
東堂社長：土師孝也
埼玉北西連合
斉藤：鈴木達央
横田：風間勇刀
土坂峠のランエボチーム 会川（ランエボVの男）：天田益男 一条（ランエボVIの男）：真殿光昭 元暴走族リーダー：志村知幸
パープルシャドウ
城島俊也：江原正士
星野好造：大友龍三郎
石井（パープルシャドウメンバー）： 三宅健太 ギャラリー3人組：m.o.v.e（yuri、motsu、t-kimura。ACT.20でスペシャルゲストとして登場） ※声は無いが、その後もギャラリーの中に登場はしている。
イニシャルD 登場するその他の主な車種
イニシャルD TVシリーズ「頭文字D」初登場車AE86 スプリンタートレノ GT-APEX
FC3S RX-7 ∞III
FD3S RX-7 Type R
BNR32 スカイライン GT-R Vspec II
EG6 シビック SiR II
S13 シルビア K's（ケイズ） RPS13 180SX TYPE X
S14 シルビア Q's（キューズ）・前期 RPS13 シルエイティ
AE85 カローラレビン SR
SW20 MR2
W201 メルセデス・ベンツ 190E
5代目 サンバー（ガソリンスタンドの軽トラック） H100（中期） ハイエースワゴン（レッドサンズが使っているワンボックスカー） SV40 カムリ
イニシャルD TVシリーズ「頭文字D Second Stage」初登場車CE9A ランサーエボリューション III GSR
CN9A ランサーエボリューション IV RS
AE86 カローラレビン GT-APEX
CP9A ランサーエボリューション V
5代目（1997年式から1999年式） エルフ（エンジンブローしたハチロクを積載したトラック） 搭乗マシン以外の車 デロリアン（第2話において駐車中の車の中に確認できる）
イニシャルD 映画「頭文字D Third Stage」初登場車SW20 MR2 G-Limited
ST205 セリカ GT-FOUR
イニシャルD 衛星有線TVシリーズ「頭文字D Fourth Stage」初登場車NA6C ユーノス・ロードスター S Special
ER34 スカイライン 25GT TURBO
EK9 シビック TYPE R
DC2 インテグラ TYPE R
GC8 インプレッサ WRX type R STi Version V
S15 シルビア spec-R
SXE10 アルテッツァ RS-200
EA11R カプチーノ
CP9A ランサーエボリューション V GSR
CP9A ランサーエボリューション VI GSR T.M.EDITION
AP1 S2000
BNR34 スカイライン GT-R Vspec II（Fourth Stageでは限定車のVspec II Nür・ミレニアムジェイドメタリックで登場） S20型 ボンゴ（プロジェクトDのサポートカー） BA-AF62 ディオ（茨城で路面の微妙な傾斜や傷み具合を確認する際に使用） 搭乗マシン以外の車 スバル・アルシオーネSVX
トヨタ・bB（初代） ホンダ・フィット
メルセデス・ベンツ Aクラス
日産・セドリック（Y33） トヨタ・クラウン
イニシャルD 主題歌
TVシリーズ「頭文字D」（全26話） オープニング・テーマ1「around the world」歌：move（1話から19話） オープニング・テーマ2「BREAK IN2 THE NITE」歌：move（20話から26話） エンディング・テーマ1「Rage your dream」歌：move（1話から14話） エンディング・テーマ2「奇跡の薔薇（キセキノハナ）」歌：Galla（15話から26話） TVシリーズ「頭文字D Second Stage」（全13話） オープニング・テーマ「Blazin' Beat」歌：move エンディング・テーマ「キミがいる」歌：Galla 映画「頭文字D Third Stage」 主題歌「Gamble Rumble」歌：move エンディング・テーマ「JIRENMA」歌：Every Little Thing エンドロール「THE RACE IS OVER」歌：Dave Rodgers OVA「頭文字D Extra Stage」 オープニング・テーマ「Get it All Right」歌：Chilu エンディング・テーマ「NEXT」歌：根谷美智子&かかずゆみ 衛星有線TVシリーズ「頭文字D Fourth Stage」（全24話） オープニング・テーマ1「DOGFIGHT」歌：move（1話から10話） オープニング・テーマ2「Noizy Tribe」歌：move（11話から24話） エンディング・テーマ1「Blast My Desire」歌：move（1話から10話） エンディング・テーマ2「Nobody reason〜ノアの方舟」歌：move（11話から24話）
alldct at 18:13｜Perlmalink
│clip!
2007年10月29日
創聖のアクエリオン
創聖のアクエリオン 概要 あらゆる感情をエネルギーに変換し発する数々の個性的な必殺技と、司令官・不動GENのインパクトの名言の数々、印象的な主題歌で有名な作品である。
原作無しの深夜アニメとしては異例の2万円以上もする超合金が放送中に発売されたことも話題を呼んだ。変形合体メカや臨場感溢れる戦闘演出など随所に河森テイストを感じさせる作品。
生まれや合い、心を通わせることを主題としたストーリーも「合体」という言葉に本作品のテーマとも言える意味を付加している。音楽は河森作品にお馴染みの菅野よう子が担当。
スカイパーフェクTVでは、テレ東系深夜アニメとしては珍しくファミリー劇場での放映となった（制作に東北新社が係わっているため）。
2007年より本作の世界観を用いた完全新作OVA作品『創星のアクエリオン』が全2巻で発売中。
同年9月22日より、本作をベースにした完全新作劇場用短編映画『劇場版アクエリオン ─壱発逆転篇─』が全国各地でロードショー予定（OVA版をベースにした劇場用映画『劇場版アクエリオン ─創星神話篇─』と併映）。大戦の末に封印された人類の天敵「堕天翅」が、気候の大異変によって復活し、人類は戦うために、「創聖の書」に記された伝説の機械天使「アクエリオン」を発掘する。
これを運用する地球再生機構「ディーバ」は、12000年前にアクエリオンを操り人類に味方した伝説の戦士「太陽の翼」再臨の予言を受け、北の街で野生児のような少年・アポロに出会った。太陽の翼なのか?太陽の翼を巡る12000年前の因縁とは?そして次に滅びるのは堕天翅か、人類か……。
目次へ創聖のアクエリオン キャラクター
目次へディーバ / エレメントスクール
アポロ（寺島拓篤） 本作の主人公。
前は、同じ境遇の少年達と共に厳しい環境を生き抜いて野生児。アトランディア最強の守護天翅“アポロニアス”の生まれ変わりと言われている。本人は過去生を覚えていない。時折過去生にアクセスして人格転位する。太陽の翼であると思われているが…?野生の勘が鋭く鼻が利く。主にベクターソルに乗り込む。視力は両目とも5.0。最終的に太陽の翼ではなかった。太陽の翼というのは、頭翅がいうには「機械天使アクエリオン」のこと。大戦で、アポロニアスと恋に落ちた人間の女戦士セリアンの過去生を持っている。
アポロニアスとセリアンの子孫で、シリウスとは兄妹。アリシア王国の王女として育てられた。怪力であり、念力能力を使う。勝ち気でロマンチストな馬娘。特殊な兄弟関係からか度を越えたブラコンでシリウスに近寄る女性に突っかかっていく。主にベクタールナに乗り込む。翅を受け継ぐ者（左手に赤い羽根を持つがリストバンドで隠している）。羽根を受け継ぐものとして左手に羽根がついているが、シリウスとの右手の羽根と連携している。セリアンの記憶、左手が、光の記憶。右手が、闇の記憶として血を分けた。兄であり、アリシア王国の王子として英才教育を受けていた。
剣術に長けている他に、右腕から高速震動を発生させる能力を持ち、それを剣に伝達・物質を切断することが出来る。物を愛し、時に詩を口ずさむ。主にベクターマーズに乗り込む。シルヴィアと翅を受け継ぐ者（右手に赤い羽根を持つがリストバンドで隠している）。シルヴィアと血をわけ、セリアンの記憶のうち、闇の記憶だけを持ち、幼少期に心を閉ざした引きこもり生活をしていた。人気チームのプロサッカー選手であったが、試合中にチームメイトや観客が神話獣に攫われてしまったという過去を持つ。
陽気でスポーツ万能。膝から発火能力を使いこなす。女性には気軽に声をかけるが、失恋のショックを隠すためである。事がある。 自身を「不幸を呼ぶ女」と称するネガティブな少女。
学力も戦闘能力も上位の成績だが、実戦で彼女を襲う度重なる不運が活躍を妨げている。物の記録を読むサイコメトリー的な能力を持つ。霊感が強いためか本人の能力は高いが、行く先々で奇妙な事故やトラブルが多発してしまう。シリウスを意識している為妹のシルヴィアからいやな顔をされることも多い。 リーナ・ルーン（佐藤裕美） 霊感が強く、人の心をオーラの形状や色彩として感知できるディーバの予言者である。
光の反射によって目に映るものを見るのでは超感覚的に空間や物質を認識する。動植物や自然の"声・歌"を聞き心を交わせることが出来る、また瞬間移動能力（テレポーテーション）も持っているが、普段は車椅子で移動している。血を吸う事でプラーナを吸収できる。・ローゼンマイヤー（日笠山亜美） ドジでノロマだが天真爛漫な少女。
機械の修理が得意。興奮すると周囲に爆発を起こしてしまう能力を持つ。麗花に仲間以上の好意を持っている。 ジュン・リー（阪口大助） ネオアジア第17エリア出身。
頭脳明晰で、中枢機関をも脅かす天才ハッカー。念写能力を持ち、なぜか映像ではなく、フィルムやデジタル画面の方にイメージを投写できる。 クルト・クーリック（朴?美） 二卵生双生児でテレパシスト。
テレパシー能力を持ち、クロエとの間で強く発動できる。顔も声も似ているが、性格も酷似。犬が好き。 クロエ・クーリック（朴?美） クルトの双子の姉。
猫が好きな所以外はクルトと一緒。１８話「魂のコスプレイヤー」でピエールを意識していることが判明。 不動GEN（石塚運昇） 年齢不詳。
特殊機関「地球再生機構ディーバ（DEAVA）」AQ運用部隊の司令官、及びエレメントスクールの教官である。経歴、出身等一切不明で謎が魔術師といわれている。元アクエリオン発掘調査団メンバーであり、行方不明とが、司令として赴任。彼が語る数々の名言には重みがある。際、アクエリオンに「第三のエレメント」として、アポロニアス、セリアンと共に搭乗して戦った。心のケアを担当するサイコセラピスト。
戦闘や不動司令の厳しい特訓に悩み苦しむエレメントたちの心と体を癒している。キャラクター設定者は彼女をかなりの巨乳として設定している。 ジャン・ジェローム・ジョルジュ（飛田展男） ディーバAQ運用部隊の副司令官。
数々の博士号を有する他、13ヶ国語を習得している。不動司令に負けじと頑張るが、空回りが多い。 グレン・アンダーソン（風間勇刀） エレメントスクールでシリウスや麗花と成績の上位を争って優等生。
性格で麗花に好意を寄せていた。アクエリオン合体実戦訓練でベクターソルに乗り込むが、被弾して重傷を負い、昏睡状態に陥ってしまう。に羽を移植されて復活し、強攻型アクエリオンに乗る。
目次へ堕天翅族
聖天翅・頭翅（トーマ）（森川智之） 堕天翅族の若き前線指揮官。
12000年前では、許婚であった。末期には、アポロニアスと壮絶な死闘を繰り広げた。アポロたちが操るアクエリオンと堕天翅の戦いが始まった時に眠りから覚める。戦いの際には、羽をつけた兜を被る。人間を見下しているが仲間意識は意外に強い。 美女の堕天翅。
彼女の左腕からレースのように下がった羽から美しい音楽を奏でる。その音色は、使い方によっては気象を操ったりと能力を持つ。恋人で、嫉妬心も強い。 この世の闇を司る、コウモリの羽を持つ最長老堕天翅。
自身の寿命が残りわずかなのを分かっており、人類の生命の源とプラーナをできる限りアトランディアに取り戻し、その都が復活することを望んでいる。 虫のような体形と腕を持つ戦闘型堕天翅。
好戦的な性格をしていて、頭翅をライバル視している。専用のケルビム兵「ケルビム・イスキューロン」に乗り込む。指を持つと言われており、自ら作成したフィギュアに神話力を加えることにより、神話獣を作り出すことができる能力を持つ堕天翅。
耳のあたりに羽をもつ。巨大な腕を持つ大型堕天翅。
尻尾まで続く鬣のような羽を持っている。
足首に翅をもつ。子供であるためか、まわりの堕天翅たちは双翅を厳しく叱る事が出来ず、無邪気な性格となってしまった。「太陽の翼」と遊びたい（戦いたい）がために、堕天翅としても行き過ぎた行動に出てしまう。体を持ち、叡智と情報収集を司る堕天翅。
体色が違う二体で一人をなしている。教育係でもあるが、愛の鞭を振るう事が出来なかった。
目次へその他
バロン（千葉進歩） アポロがアクエリオンに乗る前に、一緒に生活していた仲間の1人。
アポロの名付け親。生命の樹に植えられてしまう。結界を破る為、頭翅に利用され絶命。 チビコ（吉田真弓） マジ（戸田真衣子）
目次へアクエリオン アクエリオン 「アクエリオン」は本作に登場する巨大人型ロボットである。
形状の戦闘機が「合体」することにより形態を取ることができる。量産タイプの「強攻型」も存在する。河森正治自身が公言しているように、上記のコンセプト自体はオマージュなのだが、本家が成し得なかった構造的に無理の無い「完全変形・完全合体」を実現している。
河森が以前ゲッターロボを紙で自作した際、変形・合体がうまく再現出来ず、「いつか自分で作ってやろう」と思った事が本作の原点となった。
このような成り立ちのため、河森は当初から劇中そのままの機構での玩具化を熱望し、レゴブロックを用いた試作品を本作のスポンサーの内のひとつであるバンダイに持ち込む。
その完成度の高さに感心したバンダイ関係者は下、アニメ製作と並行して超合金を制作、ほぼイメージ通りのアクエリオンを完成させた。その可動部の多さから想定していない変形の自由度が非常に高く、超合金の試作品をいじって河森が逆にそこから新しい形態を発見し、アニメに登場させるということもあったようで、「強攻型アクエリオン」のアーマゲドン・アサルトウォーカーの2形態はそうした経緯でアニメ本編に登場している。超合金で商品化され、無限拳用のアタッチメントパーツが付属している。
目次へベクターマシン ベクターソル
クレタ島沖に海底遺跡の中から発掘された戦闘機、「ベクターマシン」の一機。
搭乗するエレメント（パイロット）が持つ「気」や「特異能力」を増幅する特性がある。機首の両脇には武器である二門のビームガンがある。主にアポロが搭乗することが多い。 ベクタールナ
搭乗するエレメントの「感受性」や「回復力」を高める特性がベクターマシン。
シルヴィアを始め、女性エレメントが搭乗することが多い。 ベクターマーズ
搭乗するエレメントの「知力」や「作戦指揮能力」、「思考力」を増幅する特性がベクターマシン。
機首と翼部に合計四門のビームカノン砲が武器。主にシリウスやピエールが搭乗することが多い。
目次へアクエリオンの基本3形態
ソーラーアクエリオン
（上半身: ソル 下半身: マーズ バックパック: ルナ） 全高48m/重量88t エレメントの格闘能力を引き出す攻撃力重視の形態。
形態に比べてエレメント能力の増幅度が高く、ソーラーウィングを展開すると力を発揮する。物理防御力も上昇している。剣術の得意な仲間の力を事により、太陽剣を使用できる。アポロによる「無限拳（むげんパンチ）」、アポロとピエールによる「ファイアーフィスト」など。下半身がヴァージョンも確認されている。 アクエリオンルナ
（上半身: ルナ 下半身: ソル バックパック: マーズ） 全高46,2m/重量88t 左腕に大型の弓矢「ルナティックアーチェリー」を持つ他、飛び道具を放つ事が出来る。
風や波などの自然を操る力を持つ。ウィング全開時には浮遊能力が向上する。敵の魔術攻撃に対する防御結界なども使う事が出来る。シルヴィアによる「ルナティックアーチェリー」、「スパイラルアロー」など。月光剣を使えるらしいが、本編未使用。劇中初めて登場した形態である。 アクエリオンマーズ
（上半身: マーズ 下半身: ルナ バックパック: ソル） 全高51,5m/重量88t 星空剣を使った剣術を得意とする形態。
形態に比べ素早い。3形態の中で一番重心が高いが、どんな体勢からでも敵を斬る事が出来る。電撃やビームなどのエネルギー攻撃に対する防御力が高いのも特徴。必殺技は、シリウスによる「ロングレンジセイバー」と「嫉妬変性剣（ゼーロテュピアーグラディウス）」、ピエールによる「ファイヤーキック」など。
目次へ強攻型ベクターマシン
ベクターアルファ
新国連軍とディーバが秘密裏に共同開発していた量産型のベクターマシンの1つで、ベクターソルを元にしている。
羽を移植され、能力を異常なまでに強化されたエレメントが搭乗している。機首の中央部分に、インパクトカノンを装備している。OVA版では、戦力として使われている。 ベクターデルタ
ベクタールナを元に量産型のベクターマシン。
操縦席には羽を使った操縦ユニットが配備されている。2丁の30mmアサルトGUNポッドを装備している。 ベクターオメガ
ベクターマーズを元に量産型のベクターマシン。
デルタと操縦席に羽を使った操縦ユニットが配備されている。
目次へ強攻型アクエリオンの基本3形態
アクエリオンアルファ
（上半身: アルファ 下半身: オメガ バックパック: デルタ） 巨大なインパクトカノンを武器にする形態。
羽を使ったPSG量子反応砲を撃つ事が出来る。 アクエリオンデルタ
（上半身: デルタ 下半身: アルファ バックパック: オメガ） 両腕部からミサイルを連射する事が出来る形態。
両腕に装着したGUNポッドを、使用することも出来る。 アクエリオンオメガ
（上半身: オメガ 下半身: デルタ バックパック: アルファ） ベクターデルタに付属する、30mmアサルトGUNポッドを両手に持って武器にする形態。
頭部にガトリング砲も使用可能。
目次へ及び強攻型アクエリオンの特殊形態 アクエリオンソルナ
自ら両腕を引きちぎったソーラーアクエリオンを胴体に移動させ、バックパックのルナを頭部と腕部に構成した特殊形態。
ソーラーのパワーそのままに、麗花の拳法とアーチュリーの攻撃を可能にした。
リーナ仕様アクエリオン
リーナのプラーナ吸収能力によって白銀に輝くソーラーアクエリオン。
エレメントの心・体・魂のベクトルが合体し、亜空間から質量を呼び出して巨大化したソーラーアクエリオン。
三位一体の「超3D無限拳」。 妄想型アクエリオン
異空間に飛ばシリウス達が合体した、シンプルなデザインのアクエリオンマーズ。
寝返りによりベクターマーズを失っていたオリジナルベクターマシンが、本来オリジナルベクターマシンとの合体を想定されていない合体を見事成功させた機体。
柄の部分が黒い星空剣を呼び出せる。必殺技は、シルヴィアによる「哀天使剣（かなしみのエンジェルソード）」、つぐみによる「爆愛無限光」。 強攻型アクエリオン・アーマゲドン形態
アクエリオンオメガが変形した六足歩行形態。
上部にインパクトカノンを装備し、最大出力のPSG量子反応砲を発射する。 強攻型アクエリオン・アサルトウォーカー形態
アクエリオンアルファが変形した、飛行形態とロボット形態の両方の特徴を併せもつ形態。
その外見は同じ河森メカであるバルキリーのガウォーク形態に似ている。 強攻型アクエリオンアルファメガ
設定のみで本編未登場。
目次へ兵器 ケルビム兵
堕天翅族が繰り出す人型兵器。
手足と鋭いツメが特徴。頭部からビームを発射する。動きでアクエリオンを撹乱する。様々なタイプが存在し、特殊能力を駆使して攻撃してくることも。その魂が乗り込むこともある。
魂が転送されることで力を発揮する。 神話獣
堕天翅族が生命の樹の力を使って生み出す対人類攻撃用兵器。
様々な能力を持つ。他にも小さいサイズの神話獣「小型獣」も存在する。 収穫獣
プラーナを吸収する為に人類を収穫する神話獣。
撞木鮫のような巨大な頭を持ち、腹部からの光線等によって人類を吸収して攫っていく。
巨大な爪を持ち、その爪をドリル状に変形させて地底を高速で移動する事が出来る。トゲが分離して誘導弾のように攻撃する。力をケルビム兵。
敵との距離を計り、攻撃を避けた後、電撃弾を放つ攻撃を得意とする。構造を持ちながら、面は事が出来ないという神聖幾何学模様を持つ神話獣。
その姿を見た認識構造を歪め、負の感情を増大させる事が出来る。装甲をもち、あらゆる攻撃を弾く重量級のケルビム兵。
ドリル状の腕を持ち、強力なパンチを繰り出すほか、ミサイルのように飛ばす攻撃も使う。
夢に囚われた者は眠り続けたままにプラーナを吸い取られ続けてしまう。 ケルビム・イスキューロン
錬翅が神話的複製によって作成した両翅専用のケルビム兵。
強力なパワーに耐えられるように設計されており、ハンマー状の腕の一撃は凄まじい破壊力を生み出す。2体に分離することが出来、回避や攻撃に優れている。
複座式のコックピットを有し、姿からは想像も速さと攻撃力を持つ。腰のスカート部分を取り外して、双剣として使用する事が出来る。 クンバ&ニクンバ
2体で1体をなす特殊な神話獣。
クンバがニクンバに、ニクンバがクンバに、その弱点である心臓が瞬時に行き来することで不死身の体を誇っている。そのため、2体同時にない。「恐怖」を利用して実体化する鏡像型神話獣により「吸血鬼リーナ」の姿を帯びた神話獣。
牙を持ち、噛み付いた相手からプラーナを吸い取ることができる。 モンジ
マイクロメートル単位の超小型神話獣。
その小ささゆえ、所から侵入する事が出来、人間の食料を食べ尽くす。事が出来る。 ミラーアクエリオン
オリジナルアクエリオンの形状からそして合体機構までもをも完全にコピーしたアクエリオン型の神話獣。
ソーラー、ルナ、マーズの3形態の合体が可能で、その特徴を生かした攻撃を仕掛けてくる。最強の漆黒ケルビム兵。
ケルビム兵よりも高い戦闘力と素早さを発揮し、どんな体勢からでも攻撃・防御を事が出来る。両腕から剣を出現させ、曲芸的な動きで相手を撹乱し、そこから必殺の一撃を繰り出す。アクエリオンと激闘を繰り広げる。ベクターマーズとケルビム兵が合体した人型兵器。
ケルビム兵の素早さを活かしたまま、星空剣を使った剣技を繰り出す事が出来る。バックパックに移動したケルビム兵の腕部からのビームや鋭い爪の攻撃も可能。ケルビム兵の部分が損傷しても、ケルビム兵を呼び出して交換する事が出来る。
目次へアクエリオン 用語集 アクエリオン
12000年前に、堕天翅族を裏切って人類についた、堕天翅族の最強の守護天翅アポロニアスが乗ってと言われる機械天使。
ベクターマシンが合体する時に、エレメントは三人全員の感覚全てが同調し、たいてい恍惚状態になる。エレメントにより、必殺技が変化する。 創聖紀
人類が2/3を失う事になってしまった気候の大異変より数える年代。
物語の舞台は創聖紀0011年。
新国連が蘇った堕天翅族に対抗するために設立した組織。その基地内には、エレメントやその候補者たちを育成する「エレメントスクール」がある。 エレメント
アクエリオンを運用するために選ばれた10代半ばの少年少女たちで、大異変後の電磁場変化によって特殊能力が目覚めた者たちでもある。
彼らはその生体フィールドによって催眠攻撃から身を守れる。者が選ばれるのは、アクエリオンのパイロットは鋭敏な五感や純粋な魂が求められるからである。背中など、体の一部に羽状器官を有し、人類達より遥かに高度な知覚や特殊能力をもつ者たち。
人間を「羽なし」と呼ぶ。大異変により眠りから覚める。アトランディアに都を取り戻すためにケルビム兵や神話獣（収穫獣）を使って人類を捕獲し、生体エネルギー「プラーナ」を集めている。力を利用して生命の樹を進化させ、アトランディアに都を復活させることを企む。主に人類側からの呼び名であり、彼ら自身は「天翅」と自称するシーンもある。人間は蔑称らしき「羽あり」という名で呼ぶ。高度な文明を築いた堕天翅族の地で、南極の氷に封印されていた。
上下が逆さまの美しい街で、その周りの農場や中心にある「生命の樹」には人類がそのプラーナは羽に吸収されていく。堕天翅族には「食事」という行為は不要なのである。 無限拳（むげんパンチ） 合体依存症
エレメント特有の症状。
合体時の快感の中毒状態。作中ではピエールにその症状が現れた。 創聖合体
アポロ・シリウス・頭翅がアクエリオンで合体し黄金に輝く太陽の翼となっている。
この合体により、地球は救われたが搭乗者３人の命は亡くなった。
目次へ創聖のアクエリオン スタッフ 原作：河森正治、サテライト 企画：永田勝治、好木裕貴、原戸洋一、竹内淳、佐藤道明 プロデューサー：岩崎篤史、峯岸卓生、服部洋之、里吉純、葛西励 監督：河森正治
副監督：ところともかず アクエリオンモデリング：八木下浩史
シリーズ構成：大野木寛、河森正治 脚本：大野木寛、高橋ナツコ、岡部雅子、杉原由美子、河森正治 キャラクター原案：金田榮路
キャラクターデザイン：藤川太
コンセプトデザイン：OKAMA
アクエリオンデザイン：河森正治
メカニックデザイン：高倉武史
モニタグラフィックデザイン：佐山善則
デザイン協力：宮武一貴
ゲストキャラクターデザイン：入江篤
美術監督：太田大
色彩設計：中山久美子
撮影監督：前田洋志
編集：竹内康晃
CG監督：小林謙一
CGアニメーション監督：井野元英二
3Dアニメーションチーフ：井野元英二、原田丈 アクエリオンモデリング：八木下浩史
音楽：菅野よう子、保刈久明 音響監督：三間雅文
音楽プロデューサー：佐々木史朗、太田敏明 音楽制作：ビクターエンタテインメント、ボーダーライン 音楽ディレクター：伊藤将生
アニメーション制作：サテライト
製作：Project AQUARION（メディアファクトリー、博報堂DYメディアパートナーズ、東北新社、バンダイ）
創聖のアクエリオン 主題歌
目次へテーマソング
前期オープニングテーマ 『創聖のアクエリオン』（第3話〜第17話） 作詞: 岩里祐穂/作曲・編曲：菅野よう子/歌：AKINO
後期オープニングテーマ 『Go Tight!』（第18話〜第25話） 作詞: 岩里祐穂/作曲・編曲: 菅野よう子/歌: AKINO
エンディングテーマ 『オムナ マグニ』（第1話〜第13話、第15話〜第24話） 作詞: Gabriela Robin/作曲・編曲: 菅野よう子/歌: 牧野由依
エンディングテーマ 『荒野のヒース』（第14話のみ） 作詞: 岩里祐穂/作曲・編曲: 菅野よう子、保刈久明/歌: AKINO エンディングテーマ 『Celiane』（第25話のみ） 作詞・歌: Gabriela Robin/作曲・編曲: 菅野よう子
最終回挿入歌 『Genesis of Aquarion』（第26話終盤） 作詞: /作曲・編曲: /歌: AKINO ※挿入曲には前期オープニングテーマの「創聖のアクエリオン」が、後期オープニングテーマになってからは「Go Tight!」がそれぞれ使われた。
第1話と第2話はオープニングテーマ使用はなく、最終回（第26話）はTV放送版にはオープニング・エンディング共にテーマソングの使用はなかった。DVD版にはエンディングテーマとして「創聖のアクエリオン」が使用されている。
目次へネット上での人気 テーマソングの中でも前期オープニングテーマ「創聖のアクエリオン」は一万年と二千年前から愛してるという歌詞がインターネット上の掲示板やコミュニティで大きく話題を呼んだ。
alldct at 19:02｜Perlmalink
│clip!
2007年10月28日
サラ・ブライトマン
サラ・ブライトマン
名声を得て、その後フランク・ピーターソンとともに「タイム・トゥ・セイ・グッバイ」、「クエスチョン・オブ・オーナー」や「ニュースステーション」のオープニングテーマ曲「サラバンド」などヒット曲を送り出す。
16歳でダンスグループの「バンズ・ピープルの一員となる。18歳の時に「サラ・ブライトマン・アンド・ザ・ホット・ゴシップ（サラ・ブライトマン・アンド・ザ・スターシップ・トゥルーパーズに改名）」として全英チャート最高6位のヒットを放つ。
21歳で、ロンドンのミュージカル「キャッツ」のオリジナルキャストとしてジェミマ役で出演し、その後様々なミュージカルに出演。
1984年、23歳の時にアンドリュー・ロイド・ウェバーと結婚（1990年離婚）。その後クラシック歌唱の練習を始め、1986年開幕のロイド・ウェバーのミュージカル「オペラ座の怪人」のオリジナルキャストとしてクリスティーヌ役で出演し、一躍トップ歌手となる。
1991年にはNHK紅白歌合戦にゲスト出演し、オペラ座の怪人より「ミュージック・オブ・ザ・ナイト」を歌った。
1992年に行われたバルセロナオリンピックではスペインのオペラ歌手ホセ・カレーラスとのデュエットで同五輪のテーマソング『アミーゴス・パラ・シエンプレ - Amigos Para Siempre』を閉会式で見事に歌い上げ、観衆からの拍手の嵐に包まれた。
アルバム『Dive』(1993年)よりフランク・ピーターソン（ブライトマンのボーイフレンドでもある）とのコラボレーションでソロ活動を専心する。中でもアンドレア・ボチェッリとのデュエット「タイム・トゥ・セイ・グッバイ」は1500万枚以上のセールスを記録した。
2007年公開の映画『劇場版ポケットモンスター ダイヤモンド&パール ディアルガVSパルキアVSダークライ』のエンディングテーマを担当。劇場版ポケットモンスターの主題歌を日本人以外が担当するのは彼女が初めてである。同年の世界陸上大阪大会の開会式に出演し、「ランニング」をパフォーマンスした。
サラ・ブライトマン ディスコグラフィ
サラ・ブライトマン キャスト・レコーディング
キャッツ ― オリジナル・ロンドン・キャスト - Cats (Original London Cast) (1981)
Nightingale - Original London Cast (1983)
レクイエム - Andrew Lloyd Webber : Requiem (1985)
ファントム・オブ・ジ・オペラ（オペラ座の怪人）／オリジナル・ロンドン・キャスト - The Phantom of the Opera - The Original London Cast (1986)
Carousel (1987 Studio Recording Cast) (1987)
サラ・ブライトマン ソロ・アルバム
夏の最後のバラ〜フォークソング集：ベンジャミン・ブリテン編 - The Trees They Grow So High (1988)
The Songs That Got Away (1989)
As I Came of Age (1990)
アンドリュー・ロイド・ウェッバー・ソング・ブック - Sings the Songs of Andrew Lloyd Webber (1992)
Dive (1993)
Surrender (1995)
クエスチョン・オブ・オナー - Fly (1995)
タイム・トゥ・セイ・グッバイ - Timeless (Time To Say Goodbye) (1996)
エデン - Eden (1998)
ラ・ルーナ - La Luna (2000)
The Very Best of 1990-2000 (2001)
アヴェ・マリア〜サラ・ブライトマン・クラシックス〜 - Classics (2001)
もし私がふたたび恋に落ちたら - Encore (2002)
ハレム - Harem (2003)
ハレム・ワールド・ツアー - The Harem Tour - Live From Las Vegas (2004)
アンドリュー・ロイド・ウェバー・ソングブック ２〜ラヴ・チェンジズ・エヴリシング - Love Changes Everything: The Andrew Lloyd Webber Collection, Volume 2 (2005)
輝けるディーヴァ 〜ベスト・オブ・サラ・ブライトマン - Diva: The Singles Collection (2006)
サラ・ブライトマン シングル
I Lost My Heart To A Starship Trooper (1978)
The Adventures of a Love Crusader (1979)
Love In A UFO (1979)
My Boyfriend's Back (1981)
Not Having That! (1981)
Him (1983)
Rhythm of the Rain (1983)
A Room With A View (1987)
Anything But Lonely (1990)
Something To Believe In (1990)
Amigos Para Siempre (1992)
Captain Nemo (1993)
The Second Element (1993)
A Question Of Honour (1995)
Heaven Is Here (1995)
How Can Heaven Love Me (1995)
Time To Say Goodbye (1996)
Just Show Me How To Love You (1997)
Tu Quieres Volver (1997)
Who Wants To Live Forever (1997)
Eden (1998)
There For Me (1998)
Deliver Me (1999)
So Many Things (1999)
The Last Words You Said (1999)
Scarborough Fair (2000)
クエスチョン・オブ・オナー - A Whiter Shade Of Pale / A Question Of Honour (2001)
Harem (2003)
It's a Beautiful Day (2003)
What You Never Know (2003)
Free (2004)
Snow on the Sahara (2004)
ビー・ウィズ・ユー 〜いつもそばに〜 - I Will Be With You (Where The Lost Ones Go) (2007)
ランニング（ジュピター〜栄光の輝き） Running (2007)
サラ・ブライトマン ビデオ
イン・コンサート - In Concert (1998)
ライブ・イン・コンサート〜エデン・ツアー〜 - One Night In Eden : Live In Concert (1999)
ラ・ルーナ・コンサート - La Luna Live In Concert (2001)
ハレム〜デザート・ファンタジー - Harem: A Desert Fantasy (2004)
ハレム・ワールド・ツアー - The Harem World Tour Live from Las Vegas (2004)
輝けるディーヴァ 〜ベスト・オブ・サラ・ブライトマン - Diva: The Video Collection (2006)
サラ・ブライトマン 日本公演
この項目または節は主として日本国内のものを扱った記述になっており、世界的な観点からの説明がされていません。この項目を日本中心にならないように加筆、訂正 するか、この項目のノートでこの問題について議論をしてください。
1997年
2月9日,10日 Bunkamuraオーチャードホール
2001年 La Luna Tour
4月25日,26日 NHKホール
2001年 Dream Concert Jose Carreras & Sarah Brightman
11月17日 豊田スタジアム
2003年 第16回 JAL萬福寺音舞台
9月7日 京都・萬福寺
2004年
6月11日 真駒内アイスアリーナ、14日 日本武道館、15日 名古屋レインボーホール、16日 大阪城ホール
2005年 ディナーショー
4月15日 東京プリンスホテルパークタワー ボールルーム
2005年 サラ・ブライトマン＆アジアン・フレンズ
4月17日 パシフィコ横浜国立大ホール、19日 大阪フェスティバルホール、20日 愛知県芸術劇場大ホール、22日,23日 NHKホール
alldct at 08:55｜Perlmalink
│clip!
2007年10月27日
東京モーターショー
東京モーターショー
TMSや東モと略される
東京で行われるもので、奇数年の（1973年の第20回までは毎年）10月下旬から11月上旬（15日間）に渡って開催されている。第39回東京モーターショーは混雑緩和のため、会期は週末を3回組み入れ10月21日〜11月6日の17日間に延長され、2004年のパリサロンの16日間を上回り、主要国際モーターショーで世界最長となった（一般公開日は10月22日〜11月6日の16日間）。
東京モーターショー 概要
東京モーターショー 世界3大モーターショー
フランクフルトモーターショー（ドイツ）、北米国際オートショー（デトロイト・オートショー）（アメリカ合衆国）と世界3大モーターショーの一つに数えられているが、最近ではパリサロン（フランス）、ジュネーヴ・モーターショー（スイス）を含めて世界5大モーターショーとも呼ばれる。
モーターショーの常としてワールドプレミア（市販車の世界初公開）は欠かせないが、東京ショーは直前に行われるフランクフルトショーでメーカーがワールドプレミアを終えていることと、展示や演出に一般客向けの要素が強い（館内でクルマ走行はおろかエンジンすら回せないなど消防法の縛りも大きい）ことから世界のメディアからは格の低い扱いをうけ、残念ながらワールドプレミアも多くはない。
メーカーはコンセプトカーやチューンドカーの展示を行う場所として選ぶことが多い。
近年はフォーミュラ1参戦やジョイントを欧州戦略に本腰を入れ始めたトヨタ自動車やカルロス・ゴーンへの興味から世界中から訪れるメディアの数が増えている。
出展に消極的である。
サプライヤーが多く出展することから、「部品館」へのメディアの注目が高いことも東京ショーの特徴となっている。
モーターショーの主要テーマは以前の娯楽性重視から“環境”や“安全技術”など、社会的ニーズに対する解決案を提案する展示が増えてきており、その傾向は年々強くなってきている。
“見せるモーターショー”から“参加するモーターショー”へと変わりつつあり、同乗試乗会やシンポジウム、モーターサイクルスポーツスクールなど、参加体験型というコンセプトに基づき、来場者の多彩なニーズに応えられるショー作りをしている。近年ではブースにおいて露出度がセクシー系のコスチュームが目立つようになってきている傾向が有る。
その為、車目当てではなく中には盗撮で逮捕されるものも出ているため問題におり、露出度過多な部品メーカーのコンパニオンの衣装に対しての規制の必要性も議論されるようになっている。
東京モーターショー 会場
第1回から第4回までは日比谷公園内広場で開催された。
その後、第5回は日比谷公園会場が地下鉄丸ノ内線と為使用で次回第6回大会は晴海会場での開催が決定していたことから、"繋ぎ"として後楽園球場に隣接する後楽園競輪場インフィールドにて開催された。
第6回から第27回までは晴海の東京国際見本市会場で開催され、それまでの日比谷公園会場の3倍、展示小間面積も2倍と広がり、また今までのアウトドアショーからインドアショーとなった。
晴海会場時代はクルマでの来場が禁止されていたにもかかわらず、銀座から晴海への晴海通りは来場者のクルマで周辺に者が続出した為、主催者は会場周辺を一方通行にすると共に新たに竹芝桟橋〜晴海埠頭間の水上バスによる海上輸送が行われた。
晴海会場へのアクセス方法は事実上都営バスしかなく為、第28回より東京と中間に位置し、JR京葉線「海浜幕張駅」、京成電鉄・JR総武線「幕張本郷駅」や東関東自動車道「湾岸千葉・湾岸習志野IC」、幕張メッセで開催されるようになった。
第28回東京モーターショーは同施設のこけら落しイベントでもあった。
東京モーターショー 入場者数
入場者数は1991年・第29回の200万人の大台を超えたのをピークに年々減り続けている。
第37回にて入場料を高校生半額、総入場者数142万人と前回（127万人）を大きく上回り、過去12年間下げ続けてきた入場者数に歯止めをかけた。
東京モーターショー 統合
商用車ショーは2000年、2005年は乗用車・二輪車ショーと商用車ショーとの分離開催最後のショーとなる。
2006年はショーを開催せず、次回は2007年に行われる。商用車、乗用車・二輪車を統合した新総合モーターショーとなり、以降、隔年開催と予定。スペシャル番組が放送されている。
モータージャーナリストの吉田匠とクルマ好きの有名人ゲストがショーを回り、魅力あるコンセプトカーについてコメントしたり日本では発表・発売していない輸入車を吉田が欧州で試乗している映像などが流れ、好評を得ている。諸事情により放送されておらず、「TBSを外したTBS系全国ネット」という形になっている。
東京モーターショー 歴史
回数 会期 会場 出品会社数 出品車両数 入場者数
第1回 1954年4月20日〜4月29日 日比谷公園 254社 267台 54万7000人
第2回 1955年5月7日〜5月16日 日比谷公園 232社 191台 78万4800人
第3回 1956年4月20日〜4月29日 日比谷公園 267社 247台 59万8300人
第4回 1957年5月9日〜5月19日 日比谷公園 278社 268台 52万7200人
第5回 1958年10月10日〜10月20日 後楽園競輪場 302社 256台 51万9400人
第6回 1959年10月24日〜11月4日 晴海国際見本市会場 303社 317台 65万3000人
第7回 1960年10月25日〜11月7日 晴海国際見本市会場 294社 358台 81万2400人
第8回 1961年10月25日〜11月7日 晴海国際見本市会場 303社 375台 95万2100人
第9回 1962年10月25日〜11月7日 晴海国際見本市会場 284社 410台 104万9100人
第10回 1963年10月26日〜11月10日 晴海国際見本市会場 287社 441台 121万6900人
第11回 1964年9月26日〜10月9日 晴海国際見本市会場 274社 598台 116万1000人
第12回 1965年10月29日〜11月1日 晴海国際見本市会場 243社 642台 146万5800人
第13回 1966年10月26日〜11月8日 晴海国際見本市会場 245社 732台 150万2300人
第14回 1967年10月26日〜11月8日 晴海国際見本市会場 235社 655台 140万2500人
第15回 1968年10月26日〜11月11日 晴海国際見本市会場 246社 723台 151万1600人
第16回 1969年10月24日〜11月6日 晴海国際見本市会場 256社 722台 152万3500人
第17回 1970年10月30日〜11月12日 晴海国際見本市会場 274社 792台 145万2900人
第18回 1971年10月29日〜11月11日 晴海国際見本市会場 267社 755台 135万1500人
第19回 1972年10月23日〜11月5日 晴海国際見本市会場 218社 559台 126万1400人
第20回 1973年10月30日〜11月12日 晴海国際見本市会場 215社 690台 122万3000人
第21回 1975年10月31日〜11月10日 晴海国際見本市会場 165社 626台 98万1400人
第22回 1977年10月28日〜11月7日 晴海国際見本市会場 203社 704台 99万2100人
第23回 1979年11月1日〜11月12日 晴海国際見本市会場 184社 800台 100万3100人
第24回 1981年10月30日〜11月10日 晴海国際見本市会場 209社 849台 111万4200人
第25回 1983年10月28日〜11月8日 晴海国際見本市会場 224社 945台 120万400人
第26回 1985年10月31日〜11月1日 晴海国際見本市会場 262社 1032台 129万1500人
第27回 1987年10月29日〜11月9日 晴海国際見本市会場 280社 960台 129万7200人
第28回 1989年10月26日〜11月6日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 349社 818台 192万4200人 第29回 1991年10月25日〜11月8日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 352社 783台 201万8500人 第30回 1993年10月22日〜11月5日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 352社 770台 181万600人 第31回 1995年10月27日〜11月8日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 361社 787台 152万3300人 第32回 1997年10月25日〜11月5日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 337社 771台 151万5400人 第33回 1999年10月23日〜11月3日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 294社 757台 138万6400人 第34回 2000年11月1日〜11月4日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 133社 251台 17万7900人 第35回 2001年10月27日〜11月7日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 281社 709台 127万6900人 第36回 2002年10月30日〜11月3日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 110社 224台 21万1100人 第37回 2003年10月25日〜11月5日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 268社 612台 142万400人 第38回 2004年11月3日〜11月7日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 113社 206台 24万8600人 第39回 2005年10月22日〜11月6日 幕張メッセ 239社 571台 151万2100人
第40回 2007年10月26日〜11月11日 幕張メッセ -社 -台 -人
当初第1回から第10回まで「全日本自動車ショウ」だったが、国際自動車ショーを目指す方針から第11回以降は英文表記と同じ「東京モーターショー」となる。
オイルショックの煽りでショーが中止になって以降、第21回から第33回までは隔年の開催となった。
第26回は展示車両数1032台と歴代最高を記録。
第34回、第36回、第38回は商用車のみ（第38回で商用車ショーは終了） 第39回は隣接する千葉マリンスタジアムでプロ野球の日本シリーズが話題になった。
東京モーターショー 第39回東京モーターショー（2005年）
東京モーターショー 名称
第39回東京モーターショー -乗用車・二輪車-（2005年） The 39th Tokyo Motor Show - Passenger Cars & Motorcycles -
東京モーターショー 会場
幕張メッセ（千葉県千葉市美浜区） 東ホール、中央ホール、西ホール、北ホール、イベントホール 幕張海浜公園（クリーンエネルギー同乗試乗会場）
東京モーターショー テーマ
“Driving Tomorrow!” from Tokyo みんながココロに描いてる、くるまのすべてに新提案。
出展社
東京モーターショー 自動車
東京モーターショー 日本国内
本田技研工業
日産自動車
トヨタ自動車
マツダ
富士重工業
三菱自動車工業
スズキ
ダイハツ工業
光岡自動車
東京モーターショー 日本国外
東京モーターショー アメリカ
フォード・モーター
リンカーン
マーキュリー
ゼネラルモーターズ
シボレー
キャディラック
ハマー
クライスラー
ジープ
東京モーターショー イギリス
ランドローバー
TVR
アストンマーチン
ベントレー
ロールス・ロイス
ジャガー
東京モーターショー イタリア
フィアット
アルファ・ロメオ
フェラーリ
マセラティ
ランボルギーニ
東京モーターショー スウェーデン
ボルボ
SAAB
東京モーターショー 大韓民国
現代自動車
起亜自動車
東京モーターショー ドイツ
フォルクスワーゲン
オペル
アウディ
ダイムラー・クライスラー
メルセデス・ベンツ
AMG
マイバッハ
スマート
BMW
MINI
アルピナ
ポルシェ
東京モーターショー フランス
ルノー
プジョー
シトロエン
ブガッティ
東京モーターショー 二輪
東京モーターショー 国内
スズキ
川崎重工業
ヤマハ発動機
本田技研工業
東京モーターショー 日本国外
東京モーターショー イタリア
ドゥカティ
モトグッツィ
ピアジオ（2005年は不参加） ベスパ
東京モーターショー イギリス
トライアンフ
東京モーターショー ドイツ
BMW
東京モーターショー 中華民国
キムコ
東京モーターショー アメリカ
ハーレーダビッドソン
東京モーターショー 部品など車種（一部）。
東京モーターショー 日本車
日産・GT-R
日産・モコ・プレビュー
日産・ブルーバード・シルフィー
ホンダ・スポーツ4コンセプト
三菱・i
トヨタ・bB
トヨタ・RAV-4
レクサス・LF-Sh
ダイハツ・エッセ
ダイハツ・skツアラー
スバル・B5-TPH
光岡・オロチ・ヌードトップ
東京モーターショー 外国メーカー
ヒュンダイ・neos-3
フォード・イクエーター・コンセプト
クライスラー・あきの ミニ・コンセプト・トーキョー
ブガッティ・ヴェイロン・16.4
メルセデス・ベンツ・S320・ブルーテックハイブリッド
メルセデス・ベンツ・F600・HYG
アウディ・シューティングブレーク・コンセプト
フォルクスワーゲン・エコレーサー
フォルクスワーゲン・ポロ・GTI
東京モーターショー 市販化された過去の出展車（現在実在する車種のみ）
東京モーターショー 日本車
ホンダ・F-MX→ホンダ・ステップワゴン（初代） ホンダ・SSM→ホンダ・S2000
ホンダ・ASM→ホンダ・エリシオン
ホンダ・オデッセイプロトタイプ→ホンダ・オデッセイ（2代目） ホンダ・EV PLUS
日産・NX-018→日産・マーチ（初代） 日産・mm→日産・マーチ（3代目） 日産・フウガ→日産・フーガ
日産・XVL→日産・スカイライン（11代目） 日産・キューブ
日産・C-NOTE→日産・ティーダ
日産・ブルーバードシルフィプレビュー→日産・ブルーバードシルフィ（2代目） トヨタ・クラウンコンセプト→トヨタ・クラウン（12代目） トヨタ・レクサススポーツクーペ→トヨタ・ソアラ
トヨタ・ラオム→トヨタ・ラウム（初代） トヨタ・NLSV→トヨタ・ポルテ
トヨタ・プリウス（初代） トヨタ・MR-S
トヨタ・HV-M4→トヨタ・エスティマハイブリッド
トヨタ・イプサム（初代） トヨタ・ハリアー（初代） トヨタ・SU-HV1→トヨタ・ハリアーハイブリッド
トヨタ・ist（初代） マツダ・BU-X→マツダ・デミオ（初代） マツダ・RXエボルヴ→マツダ・RX-8
スバル・ストリーガ→スバル・フォレスター（初代） スバル・R2
ダイハツ・コペン
ダイハツ・ネイキッド
ダイハツ・タント
ダイハツ・XL-C→ダイハツ・ミラジーノ（初代） スズキ・コンセプトS2→スズキ・スイフト
スズキ・MRワゴン
三菱・コンセプトD:5→三菱・デリカD:5
東京モーターショー 輸入車
ブガッティ・ヴェイロン
東京モーターショー 交通アクセス（公共機関）
東京モーターショー JR京葉線ルート
東京駅 --（快速29分）-- 海浜幕張駅（徒歩5分） 東京メトロ有楽町駅 --（東京メトロ有楽町線・12分）-- 新木場駅 --（JR京葉線・快速21分）-- 海浜幕張駅（徒歩5分） JR武蔵野線（海浜幕張駅直通又は南船橋駅から京葉線に乗り換え）、東京メトロ東西線（西船橋駅にてJR武蔵野線に乗り換え）からも京葉線ルートが利用可能。
自家用車での来場を利用を呼びかけている。
TMSや東モと略される
東京で行われるもので、奇数年の（1973年の第20回までは毎年）10月下旬から11月上旬（15日間）に渡って開催されている。第39回東京モーターショーは混雑緩和のため、会期は週末を3回組み入れ10月21日〜11月6日の17日間に延長され、2004年のパリサロンの16日間を上回り、主要国際モーターショーで世界最長となった（一般公開日は10月22日〜11月6日の16日間）。
東京モーターショー 概要
東京モーターショー 世界3大モーターショー
フランクフルトモーターショー（ドイツ）、北米国際オートショー（デトロイト・オートショー）（アメリカ合衆国）と世界3大モーターショーの一つに数えられているが、最近ではパリサロン（フランス）、ジュネーヴ・モーターショー（スイス）を含めて世界5大モーターショーとも呼ばれる。
モーターショーの常としてワールドプレミア（市販車の世界初公開）は欠かせないが、東京ショーは直前に行われるフランクフルトショーでメーカーがワールドプレミアを終えていることと、展示や演出に一般客向けの要素が強い（館内でクルマ走行はおろかエンジンすら回せないなど消防法の縛りも大きい）ことから世界のメディアからは格の低い扱いをうけ、残念ながらワールドプレミアも多くはない。
メーカーはコンセプトカーやチューンドカーの展示を行う場所として選ぶことが多い。
近年はフォーミュラ1参戦やジョイントを欧州戦略に本腰を入れ始めたトヨタ自動車やカルロス・ゴーンへの興味から世界中から訪れるメディアの数が増えている。
出展に消極的である。
サプライヤーが多く出展することから、「部品館」へのメディアの注目が高いことも東京ショーの特徴となっている。
モーターショーの主要テーマは以前の娯楽性重視から“環境”や“安全技術”など、社会的ニーズに対する解決案を提案する展示が増えてきており、その傾向は年々強くなってきている。
“見せるモーターショー”から“参加するモーターショー”へと変わりつつあり、同乗試乗会やシンポジウム、モーターサイクルスポーツスクールなど、参加体験型というコンセプトに基づき、来場者の多彩なニーズに応えられるショー作りをしている。近年ではブースにおいて露出度がセクシー系のコスチュームが目立つようになってきている傾向が有る。
その為、車目当てではなく中には盗撮で逮捕されるものも出ているため問題におり、露出度過多な部品メーカーのコンパニオンの衣装に対しての規制の必要性も議論されるようになっている。
東京モーターショー 会場
第1回から第4回までは日比谷公園内広場で開催された。
その後、第5回は日比谷公園会場が地下鉄丸ノ内線と為使用で次回第6回大会は晴海会場での開催が決定していたことから、"繋ぎ"として後楽園球場に隣接する後楽園競輪場インフィールドにて開催された。
第6回から第27回までは晴海の東京国際見本市会場で開催され、それまでの日比谷公園会場の3倍、展示小間面積も2倍と広がり、また今までのアウトドアショーからインドアショーとなった。
晴海会場時代はクルマでの来場が禁止されていたにもかかわらず、銀座から晴海への晴海通りは来場者のクルマで周辺に者が続出した為、主催者は会場周辺を一方通行にすると共に新たに竹芝桟橋〜晴海埠頭間の水上バスによる海上輸送が行われた。
晴海会場へのアクセス方法は事実上都営バスしかなく為、第28回より東京と中間に位置し、JR京葉線「海浜幕張駅」、京成電鉄・JR総武線「幕張本郷駅」や東関東自動車道「湾岸千葉・湾岸習志野IC」、幕張メッセで開催されるようになった。
第28回東京モーターショーは同施設のこけら落しイベントでもあった。
東京モーターショー 入場者数
入場者数は1991年・第29回の200万人の大台を超えたのをピークに年々減り続けている。
第37回にて入場料を高校生半額、総入場者数142万人と前回（127万人）を大きく上回り、過去12年間下げ続けてきた入場者数に歯止めをかけた。
東京モーターショー 統合
商用車ショーは2000年、2005年は乗用車・二輪車ショーと商用車ショーとの分離開催最後のショーとなる。
2006年はショーを開催せず、次回は2007年に行われる。商用車、乗用車・二輪車を統合した新総合モーターショーとなり、以降、隔年開催と予定。スペシャル番組が放送されている。
モータージャーナリストの吉田匠とクルマ好きの有名人ゲストがショーを回り、魅力あるコンセプトカーについてコメントしたり日本では発表・発売していない輸入車を吉田が欧州で試乗している映像などが流れ、好評を得ている。諸事情により放送されておらず、「TBSを外したTBS系全国ネット」という形になっている。
東京モーターショー 歴史
回数 会期 会場 出品会社数 出品車両数 入場者数
第1回 1954年4月20日〜4月29日 日比谷公園 254社 267台 54万7000人
第2回 1955年5月7日〜5月16日 日比谷公園 232社 191台 78万4800人
第3回 1956年4月20日〜4月29日 日比谷公園 267社 247台 59万8300人
第4回 1957年5月9日〜5月19日 日比谷公園 278社 268台 52万7200人
第5回 1958年10月10日〜10月20日 後楽園競輪場 302社 256台 51万9400人
第6回 1959年10月24日〜11月4日 晴海国際見本市会場 303社 317台 65万3000人
第7回 1960年10月25日〜11月7日 晴海国際見本市会場 294社 358台 81万2400人
第8回 1961年10月25日〜11月7日 晴海国際見本市会場 303社 375台 95万2100人
第9回 1962年10月25日〜11月7日 晴海国際見本市会場 284社 410台 104万9100人
第10回 1963年10月26日〜11月10日 晴海国際見本市会場 287社 441台 121万6900人
第11回 1964年9月26日〜10月9日 晴海国際見本市会場 274社 598台 116万1000人
第12回 1965年10月29日〜11月1日 晴海国際見本市会場 243社 642台 146万5800人
第13回 1966年10月26日〜11月8日 晴海国際見本市会場 245社 732台 150万2300人
第14回 1967年10月26日〜11月8日 晴海国際見本市会場 235社 655台 140万2500人
第15回 1968年10月26日〜11月11日 晴海国際見本市会場 246社 723台 151万1600人
第16回 1969年10月24日〜11月6日 晴海国際見本市会場 256社 722台 152万3500人
第17回 1970年10月30日〜11月12日 晴海国際見本市会場 274社 792台 145万2900人
第18回 1971年10月29日〜11月11日 晴海国際見本市会場 267社 755台 135万1500人
第19回 1972年10月23日〜11月5日 晴海国際見本市会場 218社 559台 126万1400人
第20回 1973年10月30日〜11月12日 晴海国際見本市会場 215社 690台 122万3000人
第21回 1975年10月31日〜11月10日 晴海国際見本市会場 165社 626台 98万1400人
第22回 1977年10月28日〜11月7日 晴海国際見本市会場 203社 704台 99万2100人
第23回 1979年11月1日〜11月12日 晴海国際見本市会場 184社 800台 100万3100人
第24回 1981年10月30日〜11月10日 晴海国際見本市会場 209社 849台 111万4200人
第25回 1983年10月28日〜11月8日 晴海国際見本市会場 224社 945台 120万400人
第26回 1985年10月31日〜11月1日 晴海国際見本市会場 262社 1032台 129万1500人
第27回 1987年10月29日〜11月9日 晴海国際見本市会場 280社 960台 129万7200人
第28回 1989年10月26日〜11月6日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 349社 818台 192万4200人 第29回 1991年10月25日〜11月8日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 352社 783台 201万8500人 第30回 1993年10月22日〜11月5日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 352社 770台 181万600人 第31回 1995年10月27日〜11月8日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 361社 787台 152万3300人 第32回 1997年10月25日〜11月5日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 337社 771台 151万5400人 第33回 1999年10月23日〜11月3日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 294社 757台 138万6400人 第34回 2000年11月1日〜11月4日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 133社 251台 17万7900人 第35回 2001年10月27日〜11月7日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 281社 709台 127万6900人 第36回 2002年10月30日〜11月3日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 110社 224台 21万1100人 第37回 2003年10月25日〜11月5日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 268社 612台 142万400人 第38回 2004年11月3日〜11月7日 日本コンベンションセンター（幕張メッセ） 113社 206台 24万8600人 第39回 2005年10月22日〜11月6日 幕張メッセ 239社 571台 151万2100人
第40回 2007年10月26日〜11月11日 幕張メッセ -社 -台 -人
当初第1回から第10回まで「全日本自動車ショウ」だったが、国際自動車ショーを目指す方針から第11回以降は英文表記と同じ「東京モーターショー」となる。
オイルショックの煽りでショーが中止になって以降、第21回から第33回までは隔年の開催となった。
第26回は展示車両数1032台と歴代最高を記録。
第34回、第36回、第38回は商用車のみ（第38回で商用車ショーは終了） 第39回は隣接する千葉マリンスタジアムでプロ野球の日本シリーズが話題になった。
東京モーターショー 第39回東京モーターショー（2005年）
東京モーターショー 名称
第39回東京モーターショー -乗用車・二輪車-（2005年） The 39th Tokyo Motor Show - Passenger Cars & Motorcycles -
東京モーターショー 会場
幕張メッセ（千葉県千葉市美浜区） 東ホール、中央ホール、西ホール、北ホール、イベントホール 幕張海浜公園（クリーンエネルギー同乗試乗会場）
東京モーターショー テーマ
“Driving Tomorrow!” from Tokyo みんながココロに描いてる、くるまのすべてに新提案。
出展社
東京モーターショー 自動車
東京モーターショー 日本国内
本田技研工業
日産自動車
トヨタ自動車
マツダ
富士重工業
三菱自動車工業
スズキ
ダイハツ工業
光岡自動車
東京モーターショー 日本国外
東京モーターショー アメリカ
フォード・モーター
リンカーン
マーキュリー
ゼネラルモーターズ
シボレー
キャディラック
ハマー
クライスラー
ジープ
東京モーターショー イギリス
ランドローバー
TVR
アストンマーチン
ベントレー
ロールス・ロイス
ジャガー
東京モーターショー イタリア
フィアット
アルファ・ロメオ
フェラーリ
マセラティ
ランボルギーニ
東京モーターショー スウェーデン
ボルボ
SAAB
東京モーターショー 大韓民国
現代自動車
起亜自動車
東京モーターショー ドイツ
フォルクスワーゲン
オペル
アウディ
ダイムラー・クライスラー
メルセデス・ベンツ
AMG
マイバッハ
スマート
BMW
MINI
アルピナ
ポルシェ
東京モーターショー フランス
ルノー
プジョー
シトロエン
ブガッティ
東京モーターショー 二輪
東京モーターショー 国内
スズキ
川崎重工業
ヤマハ発動機
本田技研工業
東京モーターショー 日本国外
東京モーターショー イタリア
ドゥカティ
モトグッツィ
ピアジオ（2005年は不参加） ベスパ
東京モーターショー イギリス
トライアンフ
東京モーターショー ドイツ
BMW
東京モーターショー 中華民国
キムコ
東京モーターショー アメリカ
ハーレーダビッドソン
東京モーターショー 部品など車種（一部）。
東京モーターショー 日本車
日産・GT-R
日産・モコ・プレビュー
日産・ブルーバード・シルフィー
ホンダ・スポーツ4コンセプト
三菱・i
トヨタ・bB
トヨタ・RAV-4
レクサス・LF-Sh
ダイハツ・エッセ
ダイハツ・skツアラー
スバル・B5-TPH
光岡・オロチ・ヌードトップ
東京モーターショー 外国メーカー
ヒュンダイ・neos-3
フォード・イクエーター・コンセプト
クライスラー・あきの ミニ・コンセプト・トーキョー
ブガッティ・ヴェイロン・16.4
メルセデス・ベンツ・S320・ブルーテックハイブリッド
メルセデス・ベンツ・F600・HYG
アウディ・シューティングブレーク・コンセプト
フォルクスワーゲン・エコレーサー
フォルクスワーゲン・ポロ・GTI
東京モーターショー 市販化された過去の出展車（現在実在する車種のみ）
東京モーターショー 日本車
ホンダ・F-MX→ホンダ・ステップワゴン（初代） ホンダ・SSM→ホンダ・S2000
ホンダ・ASM→ホンダ・エリシオン
ホンダ・オデッセイプロトタイプ→ホンダ・オデッセイ（2代目） ホンダ・EV PLUS
日産・NX-018→日産・マーチ（初代） 日産・mm→日産・マーチ（3代目） 日産・フウガ→日産・フーガ
日産・XVL→日産・スカイライン（11代目） 日産・キューブ
日産・C-NOTE→日産・ティーダ
日産・ブルーバードシルフィプレビュー→日産・ブルーバードシルフィ（2代目） トヨタ・クラウンコンセプト→トヨタ・クラウン（12代目） トヨタ・レクサススポーツクーペ→トヨタ・ソアラ
トヨタ・ラオム→トヨタ・ラウム（初代） トヨタ・NLSV→トヨタ・ポルテ
トヨタ・プリウス（初代） トヨタ・MR-S
トヨタ・HV-M4→トヨタ・エスティマハイブリッド
トヨタ・イプサム（初代） トヨタ・ハリアー（初代） トヨタ・SU-HV1→トヨタ・ハリアーハイブリッド
トヨタ・ist（初代） マツダ・BU-X→マツダ・デミオ（初代） マツダ・RXエボルヴ→マツダ・RX-8
スバル・ストリーガ→スバル・フォレスター（初代） スバル・R2
ダイハツ・コペン
ダイハツ・ネイキッド
ダイハツ・タント
ダイハツ・XL-C→ダイハツ・ミラジーノ（初代） スズキ・コンセプトS2→スズキ・スイフト
スズキ・MRワゴン
三菱・コンセプトD:5→三菱・デリカD:5
東京モーターショー 輸入車
ブガッティ・ヴェイロン
東京モーターショー 交通アクセス（公共機関）
東京モーターショー JR京葉線ルート
東京駅 --（快速29分）-- 海浜幕張駅（徒歩5分） 東京メトロ有楽町駅 --（東京メトロ有楽町線・12分）-- 新木場駅 --（JR京葉線・快速21分）-- 海浜幕張駅（徒歩5分） JR武蔵野線（海浜幕張駅直通又は南船橋駅から京葉線に乗り換え）、東京メトロ東西線（西船橋駅にてJR武蔵野線に乗り換え）からも京葉線ルートが利用可能。
自家用車での来場を利用を呼びかけている。
alldct at 18:16｜Perlmalink
│clip!
2007年10月26日
ルミネtheよしもと
ルミネtheよしもと
吉本興業が運営するお笑い専門の劇場。JR新宿駅に隣接する商業ビル「LUMINE2」の7階にある。お笑い関係者やファンの間では「ルミネ」と言えばこの劇場のことである。
ルミネtheよしもと 概要
ここは、貸ホールであった。
吉本興業の東京拠点としてオープン。
客席を備え、同社の劇場としてはなんばグランド花月（NGK）に次ぐ規模。 同社が1990年代に設立した「銀座7丁目劇場」「渋谷公園通り前劇場」は若手芸人のファン層である若い女性が主な客層だった。
ルミネtheよしもとは幅広い年齢層の観客獲得に力を入れ（新喜劇の上演・休日昼間の公演など）、成果を挙げている。 劇場の前には「よしもとテレビ通り」という物販スペースが吉本芸人のオリジナルグッズや関連グッズなどを扱っている。
お笑いファンだけでなく地方からの団体客などを意識した商品が観光名所としての充実を図っている。活用に積極的で、2003年3月までは若手芸人が出演するライブをストリーミング生中継していた。
共同キャンペーン「Laugh&Peace」の発表会見、遠藤章造と千秋の結婚会見など注目を集める発表がルミネtheよしもとで行われたことがある。
吉本興業は同じ新宿区に新しい劇場の建設を計画しており、創業100周年にあたる2012年頃の開業を目指している。
ルミネtheよしもと 公演形態
7じ9じ - 平日の夜7時〜9時に行われる。
土日・祝祭日には「1じ3じ」「4じ6じ」の2回公演となる。2006年1月からは平日も昼公演を開始する。ネタと新喜劇の2本立てだが、ネタのみで120分の場合もある。クラスの人気お笑い芸人が出演。
ロンドンブーツ1号2号・雨上がり決死隊・ココリコなどのネタはルミネ以外では滅多に見ることができない。 新喜劇 - NGKの舞台経験者を座長に据えたルミネオリジナル新喜劇の公演。
山田花子や島田珠代などはルミネの開業に合わせて東京に拠点を移した。2006年からはルミネ新喜劇に毎月数日連続でNGK新喜劇メンバーによる本場吉本新喜劇の公演を開始、2007年にはNGK組、ルミネ組合同の東西交流スペシャルも公演している。 YOSHIMOTOライブ - 若手芸人の発掘を目的とネタバトルなどで構成。
平日の夕方に行われる。「5じ6じ」という名称で、ロバート・インパルス・森三中・三瓶などを送り出した。このほか若手芸人の単独公演も頻繁に行われているが、人気芸人のライブはより大規模な他の会場で行われる場合が多い。
「おでかけルミネtheよしもと」という地方公演を各地で不定期に開催している。
ここで披露したネタをエンタの神様等で使いまわす場合も多い。
ルミネtheよしもと 出演している主な芸人雨上がり決死隊
FUJIWARA
千原兄弟
ジャリズム
ココリコ
中川家
フットボールアワー
ハリガネロック
2丁拳銃
ロンドンブーツ1号2号
トータルテンボス
ペナルティ
レイザーラモン
DonDokoDon
ガレッジセール
品川庄司
次長課長
タカアンドトシ
キングコング
ロバート
インパルス
だいたひかる はりけ〜んず パンクブーブー
オリエンタルラジオ
井上マー
アップダウン
ライセンス
ガリットチュウ
レギュラー
佐久間一行
あべこうじ
ハローバイバイ
コンマニセンチ
他多数。
吉本興業大阪本社に所属する芸人の出演も多い。吉本芸人以外（色んなイベントでも）の芸人もゲストで登場した。
ルミネtheよしもと 新喜劇
本場・大阪の吉本新喜劇に比べて若手のメンバーで構成されている。
ルミネtheよしもと 主な出演者NGK新喜劇経験者
今田耕司 - 座長
130R - 座長
木村祐一 - 座長
東野幸治 - 座長
石田靖 - 座長(NGKと兼任
宮川大輔
次長課長
森三中
三瓶
どくろ団 小笠原まさや - 占い師としても有名 シベリア文太 - 大阪時代、やめよっカナ！？キャンペーン以前の旧体制時代の新喜劇メンバーでもあった 本田みずほ
中野公美子 - 元大阪パフォーマンスドール
たくませいこ 原万紀子
上床美智子
赤松新
遠藤かおる 河野ヒロアキ
他多数。
木村祐一の座長による舞台は「ルミネtheよしもとプロデュース公演」と呼ばれ、新喜劇とは趣の異なる内容である。
alldct at 17:07｜Perlmalink
│clip!
2007年10月25日
小栗旬
小栗旬
小栗旬 来歴・人物
小学校6年の時、内田有紀に憧れ、共演したいという理由で児童劇団に入団し、子役エキストラからスタートした。
机にパンを入れられるなどのいじめを経験したことを、徹子の部屋へ出演した際に告白している。
父親にいじめを告白したところ、「もう学校へ行かなくていい」と卒業式も出なかったと述べている。（いじめられっ子の吉川のぼる役）で連ドラ初レギュラー出演。その後高校に進学するも、芸能界と勉学との両立できず中途退学した。
舞台『間違いの喜劇』で共演した。怪談 怪奇倶楽部（小学生編、中学生編）（フジテレビ・1995年） 勝利の女神（フジテレビ・1996年） GTO GREAT TEACHER ONIZUKA（フジテレビ・1998年）吉川のぼる 役 葵徳川三代（NHK・2000年）細川忠利 役 Summer Snow（TBS・2000年）篠田純 役 ハート（NHK・2001年）小峰海人 役 X先生（TBS・2001年）濱崎輝樹役 Pure Soul〜君が僕を忘れても〜（読売テレビ・2001年）高原学 役 チェリー（日本テレビ・2001年）主演 山崎裕二 役 ごくせん（日本テレビ・2002年）内山春彦（うっちー） 役 お義母さんといっしょ（フジテレビ・2003年）荒巻健介 役 Stand Up!!（TBS・2003年）江波功司（コーくん） 役 ディビジョン1 ステージ4・ハングリーキッド（フジテレビ・2004年）森川速雄 役 救命病棟24時（第3シリーズ）（フジテレビ・2005年）河野和也 役 あいくるしい（TBS・2005年）矢口淳一 役 義経（NHK・2005年）梶原景季 役 電車男（フジテレビ・2005年）皆本宗孝 役 花より男子（TBS・2005年）花沢類 役 エル・ポポラッチがゆく!!（NHK・2006年） 役 花より男子2 リターンズ（TBS・2007年）花沢類 役 花ざかりの君たちへ〜イケメン♂パラダイス〜（フジテレビ・2007年）佐野泉 役
小栗旬 単発・ゲスト
八代将軍吉宗（NHK大河ドラマ・1995年）徳川宗翰 役 それが答えだ!（フジテレビ・1997年） 池袋ウエストゲートパーク（TBS・2000年） 青と白で水色（日本テレビ・2001年） 天国のダイスケへ〜箱根駅伝が結んだ絆〜（日本テレビ・2003年）佐藤大輔 役 ニューカマーズ・男湯（フジテレビ・2003年）隆史 役 ニューカマーズ・男湯2（フジテレビ・2003年）隆史 役 FIRE BOYS 〜め組の大吾〜（フジテレビ・2004年）矢沢健 役 リターンマッチ 〜敗者復活戦〜（フジテレビ・2004年） 山路和也 役 大化改新（NHK・2005年1月3日）中大兄皇子 役 ドラマスペシャル 古都（テレビ朝日・2005年2月）水木真一 役 ユウキ（日本テレビ・2006年8月26日）ハマ 役 電車男 最後の聖戦（フジテレビ・2006年）皆本宗孝 役 名探偵コナン10周年ドラマスペシャル「工藤新一への挑戦状〜さよならまでの序章（プロローグ）〜」（日本テレビ・2006年）主演 工藤新一 役 名探偵コナンドラマスペシャル第2弾「工藤新一の復活! 黒の組織との対決（仮）」（日本テレビ・2007年冬）主演 工藤新一 役
小栗旬 ラジオ
小栗旬のオールナイトニッポンR（2006年11月4日放送） 小栗旬のオールナイトニッポン（2007年1月3日-）
小栗旬 映画
しあわせ家族計画（1999年）広瀬章太 役 羊のうた（2001年）主演 高城一砂 役 あずみ（2003年）なち 役 ロボコン（2003年）相田航一 役 ハーケンクロイツの翼（2004年） 主演 is.A（2004年ユーロスペースにて公開） あずみ2 Death or Love（2005年）なち 役 銀角 役（二役） 隣人13号（2005年）十三 役（中村獅童（13号 役）と二重人格役） Life on the longboard（2005年） 輪廻（2006年
主演 リョウヘイ 役 オトシモノ（2006年）
さくらん（2007年）
alldct at 17:43｜Perlmalink
│clip!
2007年10月24日
朝海ひかる
朝海ひかる
宝塚歌劇団元雪組トップスター
愛称はコム。時からこの愛称。
略歴
1991年 - 77期生として宝塚歌劇団に入団。
初舞台は月組「ベルサイユのばら-オスカル編-」。 1992年 - 花組に配属。
宙組に異動。
『エリザベート』でルドルフ役を好演。
同期生の安蘭けい、成瀬同期生トリオとして注目を集める。 2001年 - 『凱旋門』役替わり公演で初主演をはたす。
2002年 - 絵麻緒ゆうの後任として雪組トップスターに就任。
「タランテラ」をもって退団。
スター像
涼しげで颯爽とした、いかにも男役という男臭さを漂わせながらも可愛らしいキュートな素顔のある独特の雰囲気と抜群のスタイルに華やかなアイドル性、舞台上では一風変わり、妖しささえ感じさせるほどの中性的・妖精的の雰囲気を兼ね備えた、数多のスターの中でも稀に見ない、複雑に多数の魅力を持つ男役だった。
歌唱・ダンス・演技ともに見事にこなせる実力派スターでもあった。
容姿・実力共に良い、ミックス型だった。ダンスに関しては歌劇団の中でもトップレベルの実力の持ち主で、宝塚きっての名ダンサーで天才だった。
手足を持っており、“踊る体”とも言われる洗練された体・技術・体のバランスの良さを存分に生かした軽やかでダンス、そしてシャープで時に妖艶に舞う姿にはパワーと輝く華があり観客の目を引いた。さよなら公演の「タランテラ！」のチョウの場面の踊りも人間とは思えない程のダンサーぶりだった。その実力故ダンサーの枠を超え“表現者”になりつつあるとまで言われた。本人も下級生の頃は苦手だったと語る歌唱も努力を重ね鍛え上げ、トップ就任後は、小柄ながらも太いよく通る低声を身につけ、豊かな声量でたっぷりに歌え歌唱力にも秀でた。
芝居では、花組での下級生時代に客席へ伝承されてきた数々の男役のエッセンスをトップから学び、その哲学を持って芸風を様々に変化させた。
情熱的であるが一つの型にはまる事がなかったのは大きな武器だが魅力的でもあり、ダンス・歌唱においてもその表現力の豊かさは賜物であり、真摯に舞台に取り組み続けた姿勢が伺えた。
男役の芝居の評価も高かったが特筆できる点として、清楚・繊細で容姿を持つという独自の印象が宝塚のフェアリータイプとして娘役も見事にこなせることが挙げられた。
娘役としては愛らしく透明感ある演技を見せ、トップスター就任前、宙組時代、一部のファンの間からは娘役転向説が定期的に出ていたほどであった。植田神爾理事長はそれを否定。
下級生時代から人気はあったものの注目されるのが比較的遅かったため、主演経験が無い唯一のトップスターであった。
順調な成長をみせ、入団12年目でトップ就任の好機をつかむこととなった。
相手役の舞風りらとは共にレベルが高いダンサー同士で、デュエットダンスなどで、互いをひきたてる息の合った名コンビぶりを見せていた。
舞台上の姿は生き生きと輝き、強いパワーを感じさせた。
その抜群の舞台センスには定評があり、宝塚の正統派としてもタカラジェンヌの模範として、活躍を期待された矢先の2006年12月24日、「堕天使の涙」「タランテラ！」で惜しまれつつも退団した。
仙台市の菓子メーカー「菓匠 三全」の製造している「萩の月」のイメージキャラクターをいた。
５月まで契約されている。後任は宮城県出身の星組の海隼人。
私生活ではチワワ2匹が「もう一人の愛する家族」というお茶目な一面もみられた。
主な舞台作品
花組時代
1991年『ベルサイユのばら』（初舞台）
宙組時代
1998年『エリザベート』（ルドルフ役）
雪組時代
1999年『ノバ・ボサ・ノバ』（安蘭・成瀬と役替り） 1999年『The Wonder Three〜ザ・ワンダー・スリー〜』（安蘭・成瀬とのトリプル主演コンサート） 2000年『凱旋門』（役替り公演主演） 2000年『月夜歌聲』（女役） 2001年『アンナ・カレーニナ』（バウホール公演初単独主演） 2002年『風と共に去りぬ』（スカーレット・オハラ役）
雪組トップスター時代
2002年
『再会/華麗なる千拍子2002』（全国ツアー）（トップお披露目公演） 2003年
『春麗の淡き光に/Joyful!』（宝塚大劇場、東京宝塚劇場、全国ツアー）（大劇場トップお披露目公演） 『Romance de Paris/レ・コラージュ』（宝塚、東京、中日劇場） 2004年
『スサノオ/タカラヅカ・グローリー』（宝塚、東京） 『あの日見た夢に』（シアタードラマシティ、日本青年館） 『青い鳥を捜して/タカラヅカ・ドリームキングダム』（宝塚、東京） 2005年
『睡れる月』（シアター・ドラマシティ、日本青年館、福岡市民会館） 『霧のミラノ/ワンダーランド』（宝塚、東京） 『銀の狼/ワンダーランド』（全国ツアー） 2006年
『ベルサイユのばら−フェルゼンとマリー・アントワネット編−』（星組特出） 『ベルサイユのばら−オスカル編−』（宝塚・東京） 『アルバトロス、南へ』
（バウ・スペシャル） 『堕天使の涙』（さよなら公演） 『タランテラ』（さよなら公演）
退団後の出演作
舞台
2007年
『DANCIN' CRAZY』
『蜘蛛女のキス』〜KISS OF THE SPIDER WOMAN〜 出演予定 2008年
『エリザベート』出演予定
宝塚歌劇団元雪組トップスター
愛称はコム。時からこの愛称。
略歴
1991年 - 77期生として宝塚歌劇団に入団。
初舞台は月組「ベルサイユのばら-オスカル編-」。 1992年 - 花組に配属。
宙組に異動。
『エリザベート』でルドルフ役を好演。
同期生の安蘭けい、成瀬同期生トリオとして注目を集める。 2001年 - 『凱旋門』役替わり公演で初主演をはたす。
2002年 - 絵麻緒ゆうの後任として雪組トップスターに就任。
「タランテラ」をもって退団。
スター像
涼しげで颯爽とした、いかにも男役という男臭さを漂わせながらも可愛らしいキュートな素顔のある独特の雰囲気と抜群のスタイルに華やかなアイドル性、舞台上では一風変わり、妖しささえ感じさせるほどの中性的・妖精的の雰囲気を兼ね備えた、数多のスターの中でも稀に見ない、複雑に多数の魅力を持つ男役だった。
歌唱・ダンス・演技ともに見事にこなせる実力派スターでもあった。
容姿・実力共に良い、ミックス型だった。ダンスに関しては歌劇団の中でもトップレベルの実力の持ち主で、宝塚きっての名ダンサーで天才だった。
手足を持っており、“踊る体”とも言われる洗練された体・技術・体のバランスの良さを存分に生かした軽やかでダンス、そしてシャープで時に妖艶に舞う姿にはパワーと輝く華があり観客の目を引いた。さよなら公演の「タランテラ！」のチョウの場面の踊りも人間とは思えない程のダンサーぶりだった。その実力故ダンサーの枠を超え“表現者”になりつつあるとまで言われた。本人も下級生の頃は苦手だったと語る歌唱も努力を重ね鍛え上げ、トップ就任後は、小柄ながらも太いよく通る低声を身につけ、豊かな声量でたっぷりに歌え歌唱力にも秀でた。
芝居では、花組での下級生時代に客席へ伝承されてきた数々の男役のエッセンスをトップから学び、その哲学を持って芸風を様々に変化させた。
情熱的であるが一つの型にはまる事がなかったのは大きな武器だが魅力的でもあり、ダンス・歌唱においてもその表現力の豊かさは賜物であり、真摯に舞台に取り組み続けた姿勢が伺えた。
男役の芝居の評価も高かったが特筆できる点として、清楚・繊細で容姿を持つという独自の印象が宝塚のフェアリータイプとして娘役も見事にこなせることが挙げられた。
娘役としては愛らしく透明感ある演技を見せ、トップスター就任前、宙組時代、一部のファンの間からは娘役転向説が定期的に出ていたほどであった。植田神爾理事長はそれを否定。
下級生時代から人気はあったものの注目されるのが比較的遅かったため、主演経験が無い唯一のトップスターであった。
順調な成長をみせ、入団12年目でトップ就任の好機をつかむこととなった。
相手役の舞風りらとは共にレベルが高いダンサー同士で、デュエットダンスなどで、互いをひきたてる息の合った名コンビぶりを見せていた。
舞台上の姿は生き生きと輝き、強いパワーを感じさせた。
その抜群の舞台センスには定評があり、宝塚の正統派としてもタカラジェンヌの模範として、活躍を期待された矢先の2006年12月24日、「堕天使の涙」「タランテラ！」で惜しまれつつも退団した。
仙台市の菓子メーカー「菓匠 三全」の製造している「萩の月」のイメージキャラクターをいた。
５月まで契約されている。後任は宮城県出身の星組の海隼人。
私生活ではチワワ2匹が「もう一人の愛する家族」というお茶目な一面もみられた。
主な舞台作品
花組時代
1991年『ベルサイユのばら』（初舞台）
宙組時代
1998年『エリザベート』（ルドルフ役）
雪組時代
1999年『ノバ・ボサ・ノバ』（安蘭・成瀬と役替り） 1999年『The Wonder Three〜ザ・ワンダー・スリー〜』（安蘭・成瀬とのトリプル主演コンサート） 2000年『凱旋門』（役替り公演主演） 2000年『月夜歌聲』（女役） 2001年『アンナ・カレーニナ』（バウホール公演初単独主演） 2002年『風と共に去りぬ』（スカーレット・オハラ役）
雪組トップスター時代
2002年
『再会/華麗なる千拍子2002』（全国ツアー）（トップお披露目公演） 2003年
『春麗の淡き光に/Joyful!』（宝塚大劇場、東京宝塚劇場、全国ツアー）（大劇場トップお披露目公演） 『Romance de Paris/レ・コラージュ』（宝塚、東京、中日劇場） 2004年
『スサノオ/タカラヅカ・グローリー』（宝塚、東京） 『あの日見た夢に』（シアタードラマシティ、日本青年館） 『青い鳥を捜して/タカラヅカ・ドリームキングダム』（宝塚、東京） 2005年
『睡れる月』（シアター・ドラマシティ、日本青年館、福岡市民会館） 『霧のミラノ/ワンダーランド』（宝塚、東京） 『銀の狼/ワンダーランド』（全国ツアー） 2006年
『ベルサイユのばら−フェルゼンとマリー・アントワネット編−』（星組特出） 『ベルサイユのばら−オスカル編−』（宝塚・東京） 『アルバトロス、南へ』
（バウ・スペシャル） 『堕天使の涙』（さよなら公演） 『タランテラ』（さよなら公演）
退団後の出演作
舞台
2007年
『DANCIN' CRAZY』
『蜘蛛女のキス』〜KISS OF THE SPIDER WOMAN〜 出演予定 2008年
『エリザベート』出演予定
alldct at 19:04｜Perlmalink
│clip!
2007年10月23日
ポーション
ポーションはロールプレイングゲームを中心に様々なゲームにも登場する。
回復をはじめ、何らかの魔法効果を持つものが多い。「ポーション」という名前の回復アイテムが存在するため、ポーションと聞いて最初にそれを思い浮かべる日本人も多いことだろう。2006年3月7日には、このファイナルファンタジーシリーズの1作品である、「FINAL FANTASY XII」とのタイアップにより、実際に「ポーション」という名前の清涼飲料水がサントリー社から発売された。
ポーション（potion）とは飲み薬あるいは毒の「一服」のことである。日本語では頓服水剤（とんぷくすいざい）と言う。この語源は飲料、水薬、毒を意味するラテン語のpotioや毒（poison）と二重語（同語源）である。
語源は分け前、部分を意味するラテン語の portio(n) である。
[編集] 魔法薬としてのポーション一般に「ポーション」と言えば、1回分に小分けされたコーヒーミルクやガムシロップを意味する場合がほとんどであるが、ここではポーションについて述べる。
伝説上、魔法使いや妖術師、魔女は様々なポーションを調合し、治癒する、魔法をかける、あるいは毒を与えるために用いた。
錬金術においても、不老不死の妙薬を目指してさまざまな種類のポーションが創られていた。一部の国では、病気や痛みなどを治癒するとうそぶいてポーションを売り歩く偽医者も普通に見ることができた。
ポーションのほとんどは偽薬であったが、中には後に特許を取り、正式に医薬品として認められたものもあるという。
ポーションは文学作品において幾度も利用されている。
ハリー・ポッターでは、ポーションを調合する「魔法薬」の授業は主要な学科のひとつである。philtreという服用者がこの薬を渡した人に対し恋に落ちるようにする力があると言われている。
トリスタンとイゾルデで悲劇的に描かれた媚薬はLiebestrankである。
回復をはじめ、何らかの魔法効果を持つものが多い。「ポーション」という名前の回復アイテムが存在するため、ポーションと聞いて最初にそれを思い浮かべる日本人も多いことだろう。2006年3月7日には、このファイナルファンタジーシリーズの1作品である、「FINAL FANTASY XII」とのタイアップにより、実際に「ポーション」という名前の清涼飲料水がサントリー社から発売された。
ポーション（potion）とは飲み薬あるいは毒の「一服」のことである。日本語では頓服水剤（とんぷくすいざい）と言う。この語源は飲料、水薬、毒を意味するラテン語のpotioや毒（poison）と二重語（同語源）である。
語源は分け前、部分を意味するラテン語の portio(n) である。
[編集] 魔法薬としてのポーション一般に「ポーション」と言えば、1回分に小分けされたコーヒーミルクやガムシロップを意味する場合がほとんどであるが、ここではポーションについて述べる。
伝説上、魔法使いや妖術師、魔女は様々なポーションを調合し、治癒する、魔法をかける、あるいは毒を与えるために用いた。
錬金術においても、不老不死の妙薬を目指してさまざまな種類のポーションが創られていた。一部の国では、病気や痛みなどを治癒するとうそぶいてポーションを売り歩く偽医者も普通に見ることができた。
ポーションのほとんどは偽薬であったが、中には後に特許を取り、正式に医薬品として認められたものもあるという。
ポーションは文学作品において幾度も利用されている。
ハリー・ポッターでは、ポーションを調合する「魔法薬」の授業は主要な学科のひとつである。philtreという服用者がこの薬を渡した人に対し恋に落ちるようにする力があると言われている。
トリスタンとイゾルデで悲劇的に描かれた媚薬はLiebestrankである。
alldct at 18:36｜Perlmalink
│clip!
2007年10月22日
青木堅治
青木堅治
1997年に、フジテレビの『ナースな探偵』で俳優デビュー。
青木堅治
2007年10月22日発売の『週刊現代』で前妻・花田美恵子と不倫関係にあったと告白した。
探偵 -幽霊は復讐する-（1997年、フジテレビ） - 多田野 役 スウィートデビル（1998年、テレビ朝日） - 安藤和久 役 せつない「アルバイト」（1998年、テレビ朝日） - 吉村和男 役 美少女H #0（1998年、フジテレビ） ボーイハント（1998年、フジテレビ） - 野田篤志 役 奇跡の人 (テレビドラマ)（1998年、日本テレビ） - 藤川守 役 ナオミ（1999年、フジテレビ） - 大垣竜一 役 天国のKiss（1999年、テレビ朝日） - 佐野充 役 ピーチな関係（2000年、日本テレビ） - 桑田尚文 役 池袋ウエストゲートパーク #5（2000年、TBS） - ショウ 役 真夏のメリークリスマス（2000年、TBS） - 森嶋 役 火曜サスペンス劇場 小京都ミステリー 長崎ビードロ殺人事件（2000年、日本テレビ） - 笹岡陽介 役 反乱のボヤージュ（2001年、テレビ朝日） - 手島修一 役 第13回ヤングシナリオ大賞 ほたるのゆき（2001年、フジテレビ） - 井口悟 役 時代劇ロマン 藤沢周平の人情しぐれ町（2001年、NHK） - 源次 役 春ランマン #7 - 9（2002年、フジテレビ） - 藤井 役 湘南物語 #3（2003年、フジテレビ） 美女か野獣 #10（2003年、フジテレビ） - 伊田ケンジ 役 顔 (テレビドラマ) #3（2003年、フジテレビ） - 砂田明 役 温泉へ行こう!4 #11 - 13（2003年、TBS） 契約結婚（2005年、東海テレビ） - 若林彬 役 火曜サスペンス劇場 警部補佃次郎 妻の初恋（2005年、日本テレビ） - 大内武志 役
青木堅治 映画
完〜ぼんの〜（1998年） カントリー・ガール 北海道牧場物語（2000年） メールで届いた物語（ストーリー）（2005年）
青木堅治 舞台
ミュージカル テニスの王子様 More than Limit聖ルドルフ学院 - 赤澤吉朗 役 ミュージカル テニスの王子様 in winter2004-2005 side山吹 feat.聖ルドルフ学院 - 赤澤吉朗 役 ミュージカル テニスの王子様 Dream Live 2nd - 赤澤吉朗 役 無名塾 / 森は生きている - 四月精 役 ミュージカル テニスの王子様 The Imperial Match 氷帝学園 in winter 2005-2006 - 赤澤吉朗 役 アタックNo.5 - アキラ 役
クラブゴールドジパング
ミュージカル「テニスの王子様」Dream Live 4th
青木堅治 CM
J-PHONE 関西（2000年） シオノギ製薬、セデス（2000年） 日清食品、カップヌードル（2001年） 上戸彩と共演。
1997年に、フジテレビの『ナースな探偵』で俳優デビュー。
青木堅治
2007年10月22日発売の『週刊現代』で前妻・花田美恵子と不倫関係にあったと告白した。
探偵 -幽霊は復讐する-（1997年、フジテレビ） - 多田野 役 スウィートデビル（1998年、テレビ朝日） - 安藤和久 役 せつない「アルバイト」（1998年、テレビ朝日） - 吉村和男 役 美少女H #0（1998年、フジテレビ） ボーイハント（1998年、フジテレビ） - 野田篤志 役 奇跡の人 (テレビドラマ)（1998年、日本テレビ） - 藤川守 役 ナオミ（1999年、フジテレビ） - 大垣竜一 役 天国のKiss（1999年、テレビ朝日） - 佐野充 役 ピーチな関係（2000年、日本テレビ） - 桑田尚文 役 池袋ウエストゲートパーク #5（2000年、TBS） - ショウ 役 真夏のメリークリスマス（2000年、TBS） - 森嶋 役 火曜サスペンス劇場 小京都ミステリー 長崎ビードロ殺人事件（2000年、日本テレビ） - 笹岡陽介 役 反乱のボヤージュ（2001年、テレビ朝日） - 手島修一 役 第13回ヤングシナリオ大賞 ほたるのゆき（2001年、フジテレビ） - 井口悟 役 時代劇ロマン 藤沢周平の人情しぐれ町（2001年、NHK） - 源次 役 春ランマン #7 - 9（2002年、フジテレビ） - 藤井 役 湘南物語 #3（2003年、フジテレビ） 美女か野獣 #10（2003年、フジテレビ） - 伊田ケンジ 役 顔 (テレビドラマ) #3（2003年、フジテレビ） - 砂田明 役 温泉へ行こう!4 #11 - 13（2003年、TBS） 契約結婚（2005年、東海テレビ） - 若林彬 役 火曜サスペンス劇場 警部補佃次郎 妻の初恋（2005年、日本テレビ） - 大内武志 役
青木堅治 映画
完〜ぼんの〜（1998年） カントリー・ガール 北海道牧場物語（2000年） メールで届いた物語（ストーリー）（2005年）
青木堅治 舞台
ミュージカル テニスの王子様 More than Limit聖ルドルフ学院 - 赤澤吉朗 役 ミュージカル テニスの王子様 in winter2004-2005 side山吹 feat.聖ルドルフ学院 - 赤澤吉朗 役 ミュージカル テニスの王子様 Dream Live 2nd - 赤澤吉朗 役 無名塾 / 森は生きている - 四月精 役 ミュージカル テニスの王子様 The Imperial Match 氷帝学園 in winter 2005-2006 - 赤澤吉朗 役 アタックNo.5 - アキラ 役
クラブゴールドジパング
ミュージカル「テニスの王子様」Dream Live 4th
青木堅治 CM
J-PHONE 関西（2000年） シオノギ製薬、セデス（2000年） 日清食品、カップヌードル（2001年） 上戸彩と共演。
alldct at 18:20｜Perlmalink
│clip!
2007年10月21日
すき家
すき家
牛丼チェーン店。2007年8月末現在で、47都道府県：合計902店舗を持ち、牛丼チェーンとして全国１位の規模である。
すき家 概要
すき家・大阪市関目店牛丼チェーン吉野家の元幹部が、1982年11月に「郊外型ファミリー牛丼店」としてすき家をオープンした。
牛丼チェーン店と比べ、かなり多くのメニューを取り揃えているのが特徴的で、牛丼においても様々なバリエーションがある。
2007年7月27日、 沖縄県にコザ・ミュージックタウン店の開店により大手牛丼チェーンとしては吉野家に続いて全都道府県への出店が完了した（全店直営では業界初）。要望で、2007年10月16日からは提供を開始している。
量が大盛と同等であるが、牛丼/豚丼の具が並盛の3倍の量が盛りつけられる（丼茶碗は「特盛」用を使用）。
ドライブスルーの設置や出店に積極的。
食券を購入する店舗と食後にカウンターにて精算を行う店舗がある。
場合にみそ汁が付き、後者の場合はみそ汁は別売となる。70円にて別売となる。
2000年頃まで、一部店舗、春先限定で、牛皿大盛&特盛ご飯と、味噌汁お新香をセットにしたメニューを20分以内で食べ切れば無料というセールがあった（食べ残せば2500円支払う）。
調達2004年2月4日、アメリカ産牛肉の輸入禁止措置によりすき家も一旦牛丼の販売を中止するが、同年9月17日、オーストラリア産牛肉の使用に切り替えることで大手牛丼チェーンの中ではいち早く販売を再開した（そのため、オーストラリア産牛肉の肉質に合わせた味付けに変えた）。
牛丼チェーン店やスーパーマーケットなど、牛肉を扱う多くが使用再開を控えるとしているが、すき家も同様に「調べれば調べるほど安全性が担保されていない」「わが社の基準で安全性が確認されない限り米国産には戻せない」とのコメントを出し、現状通りオーストラリア産牛肉を使用するとしている。牛丼大手の吉野家が米国産牛肉の使用を再開するとしているのに対し、すき家は「率直に言ってやってほしくない」「後で悪い結果が出たら責任を取れるのか」と批判している。
メニュー
先述の通り、一部店舗では店内で食べる場合にみそ汁が付く場合がある。
牛丼
牛丼 （並）350円、（大盛）450円、（ミニ）270円、（特盛）550円 メガ牛丼 650円（通常は680円だが、新発売記念として現在30円を割り引き中）（ご飯の量は大盛だが、牛丼の具の量が並盛の3倍） キムチ牛丼 （並）430円、（大盛）530円、（ミニ）350円、（特盛）630円 3種のチーズ牛丼 （並）450円、（大盛）550円、（ミニ）370円、（特盛）650円 わさび山かけ牛丼 （並）450円、（大盛）550円、（ミニ）370円、（特盛）650円 ねぎ玉牛丼 （並）450円、（大盛）550円、（ミニ）370円、（特盛）650円 かつぶしオクラ牛丼 （並）450円、（大盛）550円、（ミニ）370円、（特盛）650円 麻婆茄子牛丼 （並）450円、（大盛）550円、（ミニ）370円、（特盛）650円 バジルトマト牛丼 （並）470円、（大盛）570円、（ミニ）390円、（特盛）670円 高菜明太マヨ牛丼 （並）450円、（大盛）550円、（ミニ）370円、（特盛）650円 （かつては九州地方全県及び沖縄県店舗限定商品だったが、好評だったことから全国販売化された。） 牛丼Light（ライト） 380円（ごはんの代わりに「冷やっこ」に替え、さらにミックスサラダを加えたもの。持ち帰り不可） 豚丼 - 読みは「ぶたどん」ではなく「とんどん」（注：豚丼の価格は一部店舗では下記の価格とは異なる場合がある。また、豚丼を扱わない店舗が有る）。
豚丼 （並）300円、（大盛）400円、（ミニ）220円、（特盛）500円 メガ豚丼 630円（通常は660円だが、新発売記念として現在30円を割り引き中）（ご飯の量は大盛だが、豚丼の具の量が並盛の3倍） キムチ豚丼 （並）380円、（大盛）480円、（ミニ）300円、（特盛）580円 3種のチーズ豚丼 （並）400円、（大盛）500円、（ミニ）320円、（特盛）600円 わさび山かけ豚丼 （並）400円、（大盛）500円、（ミニ）320円、（特盛）600円 ねぎ玉豚丼 （並）400円、（大盛）500円、（ミニ）320円、（特盛）600円 かつぶしオクラ豚丼 （並）400円、（大盛）500円、（ミニ）320円、（特盛）600円 麻婆茄子豚丼 （並）400円、（大盛）500円、（ミニ）320円、（特盛）600円 バジルトマト豚丼 （並）420円、（大盛）520円、（ミニ）340円、（特盛）620円 高菜明太マヨ豚丼 （並）400円、（大盛）500円、（ミニ）320円、（特盛）600円 （かつては九州地方全県及び沖縄県店舗限定商品だったが、好評だったことから全国販売化された。） 五目丼
五目あんかけ丼 （並）430円、（ごはん大盛）460円 牛あいがけ五目丼 （並）560円、（ごはん大盛）590円 豚あいがけ五目丼 （並）530円、（ごはん大盛）560円 まぐろ丼 - 鮮度の管理上、持ち帰りは不可。
まぐろたたき丼 （並）480円、（ごはん大盛）510円、（特盛）680円 山かけまぐろたたき丼 （並）580円、（ごはん大盛）610円、（特盛）780円 まぐろユッケ丼 （並）580円、（ごはん大盛）610円、（特盛）780円 とりそぼろ丼 つゆだくとりそぼろ丼 （並）380円、（ごはん大盛）410円 麻婆茄子丼
麻婆茄子丼 （並）380円、（ごはん大盛）410円 カレー
特製カレー （並）380円、（大盛）480円、（ミニ）280円 おんたまカレー （並）440円、（大盛）540円、（ミニ）340円 牛あいがけカレー （並）510円、（大盛）610円、（ミニ）410円 豚あいがけカレー （並）480円、（大盛）580円、（ミニ）380円 とろ〜りチーズカレー （並）460円、（大盛）560円、（ミニ）360円 ハンバーグカレー （並）480円、（大盛）580円、（ミニ）380円 定食
牛皿定食 (100g)530円、(200g)770円、(300g)1010円 豚皿定食 (100g)480円、(200g)670円、(300g)860円 とん汁納豆定食 （並）400円、（ごはん大盛）430円 とん汁鮭定食 （並）450円、（ごはん大盛）480円 とん汁鮭納豆定食 （並）540円、（ごはん大盛）570円 朝ごはん - 販売時間はAM5:00〜AM10:30のみ。
朝食セット （並）280円、（ごはん大盛）310円 納豆朝食 （並）350円、（ごはん大盛）380円 鮭朝食 （並）400円、（ごはん大盛）430円 鮭納豆朝食 （並）490円、（ごはん大盛）520円 その他、セットメニュー70円（味噌汁・お新香）、とん汁セットメニュー120円（とん汁・お新香）、サラダセット100円（サラダ・味噌汁）、とん汁サラダセット150円（サラダ・とん汁）、お子様セット（牛丼、豚丼、甘口チキンカレーにおもちゃ・りんごジュースかやさいジュース・スティックアイス。一部店舗を除く。持ち帰り不可）、各種サイドメニュー（すき家特製マヨネーズ50円など）。
店舗では、ポークカツカレー、各種ドリンク、フロート、各種ソフトクリーム、ミニ・デザートも扱っている（ポークカツカレー・ドリンク以外は鮮度の管理上、持ち帰り不可）。
わさび山かけ、ねぎ玉、かつぶしオクラ、麻婆茄子、辛口だれ、バジルトマト、高菜、高菜明太マヨはトッピング（丼の具として乗せること）ができる。
タコライス丼（Mサイズ）430円、（Lサイズ（ごはん大盛））460円 ドリンクセット（Mサイズ）530円、（Lサイズ（ごはん大盛））560円
過去に存在したメニュー牛丼
きんぴら牛丼（ミニ・並・大盛・特盛） 山菜しめじ牛丼（ミニ・並・大盛・特盛） ビビンバ牛丼（並・大盛） - 2005年10月にキムチにおける影響で販売が後に安全が確認された時点で販売が開始されたが、ビビンバ牛丼に関しては販売は再開されなかった。
牛丼イタリアーノ（並・大盛） - バジルトマト牛丼・豚丼販売開始に伴い、販売中止。
ニンニク牛丼（ミニ・並・大盛・特盛） - 発売開始当初は予定だったが、好評だったことから通年販売化された。
ホワイトシチュー牛丼（ミニ・並・大盛・特盛） ハーブチーズ牛丼（ミニ・並・大盛・特盛） - 3種のチーズ牛丼販売開始に伴い、終売。
カルビ丼（並盛・大盛）1999年の夏季に販売していた。
豚丼
キンピラ豚丼（ミニ・並・大盛・特盛） 山菜しめじ豚丼（ミニ・並・大盛・特盛） ごまだれ豚丼（ミニ・並・大盛・特盛） - 牛丼販売中止中の商品。
ニンニク豚丼（ミニ・並・大盛・特盛） ホワイトシチュー豚丼（ミニ・並・大盛・特盛） ハーブチーズ豚丼（ミニ・並・大盛・特盛） - 3種のチーズ豚丼販売開始に伴い、終売。
丼 （並・大盛） 特うな丼 - 鰻が2枚で、ごはんが大盛 うな牛（並・大盛・特盛） - 牛と鰻のあいがけ丼。
玉丼（並・大盛・特盛） - うな丼に「おんたま」を載せたもの。
すき焼き丼（並・大盛・特盛） - 牛丼販売中止中の商品。
すき焼き定食（並・大盛・特盛） - 牛丼販売中止中の商品。
つくね丼
チキンフィレカレー（新型店などの一部の店舗） など。
alldct at 17:58｜Perlmalink
│clip!
2007年10月20日
小向美奈子
小向美奈子
女優、タレント。所属事務所はリップ。血液型はAB型。
小向美奈子 略歴・人物
15歳の時にグラビアアイドルとしてデビュー。
清純さをイメージさせる顔立ちと、瞳、グラマーな体型により人気を博し、以降バラエティ番組への出演や女優活動も行っている。きっかけは、渋谷センター街のマクドナルド店内において、といた際に、後に所属することに芸能事務所のマネージャーが突然小向の真隣りに座り、スカウトしたことだった。
唐突さに小向自身を含むその場にいた全員が引いていたという。 2000年終盤に第1期プチエンジェル、2001年にフジテレビビジュアルクイーンの一員として選出された。
昼ドラ『冬の輪舞』ではウェディングドレス姿を披露している（スペシャルのみ）。
サッカーアニメ『ホイッスル!』では、主人公・風祭将の声優も務め、主題歌も担当。
小学校から胸が大きく、男子生徒には牛と呼ばれる事もあった。
番組で、阪神ファンの出演者が多い中「私は巨人ファンです」と言ってのけた。
動物を飼うことが好きでペットにはイヌやネコをはじめ、ヘビ＆タランチュラもいる模様。
爬虫類が好き。
本格的にタレント・女優業にシフトするかと思われたが、2006年7月発売のDVD「REVOIR」で、グラビア活動再開した。活躍ぶりに心を打たれたからである。 バラエティ番組『クイズプレゼンバラエティー Qさま!!』のチキンNo.1決定戦というコーナーで行われている「女だらけの10m高飛び込み」の女性芸能人最長記録保持者（1時間2分32秒）。
頃は、少しぽっちゃりした印象があり、グラビアでもそのイメージで売っていたが、20代に印象に変わった。
小向美奈子 主な出演作品
小向美奈子 テレビ
歓迎!ダンジキ御一行様（2001年、日本テレビ）第7話ゲスト 弾丸!ヒーローズ（2001年10月 - 2002年2月、テレビ朝日） ヴァンパイアホスト（2004年4月 - 6月、テレビ東京・東宝） ああ探偵事務所（2004年、テレビ朝日）第8話ゲスト 陰陽少女（2004年10月 - 12月、KBS京都・TVK・テレビ埼玉） 冬の輪舞（2005年、フジテレビ） 水戸黄門（2005年、TBS）ゲスト 夜王 （2006年、TBS）第6話ゲスト・チェリー役 打姫オバカミーコ（2006年4月 - 6月、MONDO21） 特命係長・只野仁（3rdシーズン）（2007年、テレビ朝日）第29話ゲスト 死ぬかと思った（2007年、日本テレビ）Case05「同窓会」ゲスト
小向美奈子 映画
チェーン（2003年） - 主演 劇場版 爆竜戦隊アバレンジャー DELUXE アバレサマーはキンキン中!（2003年）- 王女フリージア役 RANBU 〜艶舞剣士〜（2004年、監督：雑賀俊郎） - 小百合役（主演） 天使が降りた日 第1話「気まぐれ天使」（2005年） - 美咲役
小向美奈子 テレビアニメ
ホイッスル!（2002年5月 - 2003年2月） - 風祭将役
小向美奈子 CM
アサヒ飲料「麦水」（2001年） スパワールド「スパプー」（2002年）
小向美奈子 出版
小向美奈子 写真集
Flapping（2000年10月、英知出版） ISBN 4754212681 撮影：渡辺達生 Classmate（2001年1月、バウハウス） ISBN 4894616203 撮影：井ノ元浩二 Squall（2001年10月、小学館） ISBN 4093720223 撮影：西田幸樹 MINA-FULL（2002年9月、ワニブックス） ISBN 4847027159 撮影：井ノ元浩二 スィートメモリー（2003年8月、竹書房） ISBN 4812412900 撮影：木村智哉 KOKO（2004年2月、竹書房） ISBN 4812415012 撮影：小塚毅之・松田忠雄 KALMIA（2004年12月、ぶんか社） ISBN 4821126443 撮影：渡辺達生
小向美奈子 その他書籍
小向美奈子パーフェクトムック komukai-16.com（2001年5月、小学館） ISBN 409104011X 撮影：吉田裕之 月刊 小向美奈子（2003年1月、新潮社） ISBN 4107901106 18歳・解禁（2003年9月、講談社） ISBN 4061794086 撮影：小塚毅之・松田忠雄 ※ムック扱い
小向美奈子 イメージビデオ・DVD
プチエンジェル（2000年11月、バップ） Pasion（2001年7月、ポニーキャニオン） フジテレビビジュアルクイーンとしての作品。
ミナコグラフィー（2001年12月、デジキューブ） PUT-ON、PUT-OFF（2002年6月、ポニーキャニオン） 同時発売で別々のDVDだったが、発売も有った。
それまで発売したDVDに未収録映像分を追加などして再販したものとして、以下が存在。
Special DVD-BOX（2004年6月、ラインコミュニケーションズ） MinaMix（2005年5月、ラインコミュニケーションズ） ファイナル水着パーフェクトDVD-BOX（2005年11月、ラインコミュニケーションズ）
alldct at 18:44｜Perlmalink
│clip!
2007年10月19日
アニマル横町
アニマル横町
前川涼によるギャグ漫画、およびそれを原作としたテレビアニメ作品、同作に登場する架空の地名。少女漫画雑誌「りぼん」・「りぼんオリジナル」・「りぼん増刊」・「あみーご！」に1999年から連載されている。
略称は、アニ横。第51回（平成17年度）小学館漫画賞児童向け部門受賞作品。
アニマル横町 作品概要
主人公の少女あみが引っ越してきた家の新しい部屋の床には不思議な扉があった。
その扉は動物が暮らすなど謎に溢れた不思議な場所、アニ横―『アニマル横町』へと繋がっているものであった。ようにその扉を通り、あみの部屋へ遊びに来る動物たちとあみとの物語である。アニメでは関東地方にあるという設定。
キャラクター、松崎光太郎、リエちゃんはアニメでは登場しなかった。
ゲームでは松崎光太郎とリエちゃんに声優があてられている。
松崎 亜美（まつざき あみ）（声：江里夏） 本作の主人公。
5歳の幼稚園児で、12月15日生まれの射手座。星座ではご座。 名前は作者の幼馴染の娘の名前に由来。
「メイジ村」という村に住んでおり、名門の「メイジ幼稚園」に通っている。
メイジ幼稚園28代目の生徒会長を務めている。
愛称「あみ」「あみちゃん」、「あみちん」「あみっぺ」（イヨ）、幼稚園ではため「会長」と呼ばれる。
お気に入りの一発ギャグは「えーっと、越冬ツバメ！」。
アニマル横町（通称：アニ横）の住人、ケンタ・イッサ・イヨがやってきて以来、気苦労が絶えないが、基本的に仲はよい。
普段は面倒見がよく明るい性格だが、時々彼らのボケっぷりに対してものすごい剣幕で怒る事がある。極稀にボケることもある。ため、事もしばしば。
アニメではメイジ村に家族で引っ越し、新居で初めてアニ横トリオに出会ったことになっている。
原作ではそれ以前から彼らと面識がある。あみは西船橋在住らしい（バラエティCD2）。
漫画は、カトリーヌ前川が「RYO」に連載している「愛と哀しみのドスコイ」。
普段着は、ムーミンのミィがモデル（作者談）。 イヨ（声：宍戸留美） ウサギで住人。
一人称は「イヨ」。本人曰く16歳だが、松本伊代のセンチメンタルジャーニーの歌詞内容と掛けている可能性が高い。星座では双子つかい座。自称年齢は松本伊代に由来。
ケーキ屋を営むが、本人は銀幕スターなどともうそぶく。
主に（天然悪質）ボケ担当。
本人によれば「これ以上の趣味はない」。その破天荒さからか、はたまた外見の可愛さからか原作の読者の間では人気を誇る。特技は縄抜け。 耳からいろいろ物を出す。
アニメではそれが顕著である。 アニマル横町で開催される各種競技（「カレー早飲み大会」や「手旗信号よみとり」）で1位に頭が取れたりと、最早うさぎではない謎の生物とえいわれる。
語尾に「だお」、「にょ」、「ナリ」と付けることがある。
他にもロケットパンチなどいくつか小技をもっている。
下にボタンを押すと掃除機にベッドや机も吸い込む。 耳はビームを出す他に、カキ氷のシロップや携帯電話、Mr.のんこちゃん（後述）等々、さまざまなものが収納されている。
耳からすぐに出てきてしまう。温度も計れ、直線に伸ばすこともでき、壁に穴を開けることもできる多機能な耳である。酷使のあまり耳が垂れてしまったこともあり、その場合はビームがうまく発射できない。 イヨがケンタに好意を抱いているともとれる表現も見られるが、作者はそのような意図はないと否定している。
人間バージョンだと金髪になる。
何級かは不明。死にそうになるという、誤解ではあるが一般的に知られているウサギの性質を有する。
死にそうになる時は目に見えて魂がぬけるが、わざと魂を抜いて遠くにある小屋を見つける（アニメ）など、役に立つ時もある。 イッサ（声：佐藤ゆうこ） ジャイアントパンダで住人。
一人称は「イッサ」。へびつかい座。「辺土名一茶」に由来する。
職業はフリーターだが、寿司屋が一番有名。
ボケもツッコミもこなす。
極度のマイペースだが、力持ちで部屋にあるベッドや机を軽々と持ち上げる事もある。 怖いものが苦手で、恐怖が極限に達すると錯乱しヤスシ君（横山やすし）になったり、ケンタ（アニメではヤマナミさん）をボコボコにしたりと誰にも手に負えない状況になる。
事もあるが、自覚はない。
アニ横住人の中ではまともな方とされている。 パンダ特有の癒し系オーラを発しており、人の心を和やかにする。
黒と白が反対になると性格までが反対になり、ぐれたキャラクターにかわる（アニメ）。
笹が好物。
パンダの『絶滅の危機』に気を揉んでいる。笹料理は、笹サンドイッチや笹ステーキ等、種類が豊富。 ペーパーだが宇宙飛行士の免許を持っている。
暴露（ぶっちゃけ）が得意だが、あまりの内容に途中でストップがことがほとんど。
ケンタ（声：永澤菜教） クマで住人。
星座では蟹つかい座。運転手であるが、カリスマ店員などを主張している。 名前は『ケンタッキーフライドチキン』に由来。
初期には読者から「何の動物か？」という疑問が多かった。 主にツッコミ役。
ボケに回ることもある。短気で気性が荒く、攻撃的で大雑把な性格に思えるが、照れ屋で、意外に繊細な知的な一面を持つ。 くまのキャラ物を嫌う。
イヨに振り回されたり、原作の表紙にちゃんと出られなかったり、誕生日を間違われたりと、登場人物の中では割と扱いを受けるキャラである。
ツッコミが乱暴だという理由で女の子の読者からの人気は薄いが、人間バージョン（擬人化）では人気が高い。鍛錬した格闘技で、イヨにダイナミックなツッコミを入れる事が多い。友達が少ないといわれる反面、イヨとイッサには好かれている。マフラーを一年中しているが、あみに出会う前にお婆さんから貰った物。爪は深爪らしい。立派な牙がはえている。トランプをするといつも負けるほど運がない。 作中では「不人気キャラ」としての扱いを受け続けているが、その設定とは裏腹に根強いファンを持ち、不人気設定に納得を示さない声も少なからずある。
アニメ版ではケンタ自身が不人気を自覚している描写が多い。
ところを見せようと奮闘するが、空回りに終わることが多い。くーちゃんはケンタのことを割と好意的に思っているが、ケンタ自身はくーちゃんの前でぬいぐるみのフリを突き通さなければならないために心境は複雑。 全身タイツのサラブレッド（馬）で住人。
誕生日とアニ横星座は内緒。引き受け屋の如く、様々な役職を持つ。様々なところで登場し、謎が多い。
ボケやギャグをかまし、あみを呆然とさせる。くーちゃんは彼を苦手としており、一目見ると泣き出したり気を失ってしまったりする。タイツの胸には毎回違う文字が刺繍されており、本人によれば夜遅くに1人で縫っているとのこと。得意なモノマネはサラリーマンの山田良郎さん 。 毎年クリスマスになるとサンタクロースの格好をして登場し、クリスマスプレゼントをくれる。
竹田 久美子（たけだ くみこ、声：福原香織） あみの幼稚園の友達。
5月21日生まれのふたご座。血液型はA型。 名前は作者の幼友達（あみのモデルになった子のおば）に由来する。
性格は天然ボケで優しいが泣き虫でもある。
趣味はハンドベルと編み物で、マフラーなど物のカバーを作るのが得意。
お気に入りの一発ギャグは「都営地下鉄新宿線」。
アニ横トリオと会ったとき、彼らのことをぬいぐるみだと勘違いしてしまったが、イヨとイッサは生きて気付いた。
驚く様子もなく普通に接しているが、イヨのせいでケンタのことは単3乾電池1本で動く人形だと思ったままでいる。バレンタインデーのプレゼントは乾電池であり、それを機に電池を作っては持ってくる。独特のセンスを持っている。 ヤマナミさんが苦手。
その理由は漫画とアニメで異なり、漫画では以前に馬刺しを食べた事で馬を見られないためで、アニメでは以前にウマに頭を噛まれ泣いて帰った事がため。アニメでは番組が進むうちに設定があいまいになり、特に番組の後期では素のヤマナミさんと対面しても平気でいることが多かった。同じウマでもシマウマのシマ子は、平気なようである。おり、そのウサギの名前はズバリ「うさぎ」。
あみとけんかをすることもあるが、仲直りする。
原作初期では、まっちが（みぞおちを殴るなどして）気絶させ、半ば強制的にあみの家へ連れてくるという登場パターンだったが、最近は普通に登場する。
まっち&ピッチ（まっちの声：加藤奈々絵、ピッチの声：鈴木菜穂子） 読者募集キャラのグランプリに輝いたキャラクターで住人。
まっちは28歳で女性の動物（何の動物かは不明だがヒョウ柄だった時期がある）、ピッチは14歳ぐらいの小鳥。
まっちのアニ横星座は象つかい座。まっちは4月4日生まれだが、ピッチは不明。 最初は薬局の店員だったが、登場する度に肩書きが変わっている。
柄が変わる。
表記は「マッチ」になっているが後に作者のミスで平仮名になった。
アニメでは、第1回目が「マッチ」・2回目以降は「まっち」となったが、番組内で登場するテレビ画面（テレビショッピングの画面）の表記は「マッチ&ピッチ」である。 弥生くん（やよいくん、声：伊藤静） コアラでアニ横の住人。
3月3日生まれで、アニ横星座は馬追い座。職業は宇宙飛行士。
動物園（原作ではオーストラリア）でふりをしたり、アニ横で除夜の鐘をついたりと意外に多忙。部分が開閉可能で、中で弥生くん?（声：羽多野渉）が操縦している。
宇宙飛行士の訓練で優秀なあみをアダムスキー型円盤で宇宙へ連れ去ったこともある。円盤は召還可能でアニメの主役争奪ドッジボールの際にもバリヤを張るために現れた。弥生くんは手動で操作するものであったが、後に登場したときにはハイテク化していて、鼻を開けるのも手動ではなく自動になっていた。
ペットのカメ。
あだ名は「のんちゃん」。誕生日は6月23日で、アニ横星座はうさぎ座。住人ではなく夏祭りの夜店で売られていたらしいが、ゲーム内では「拾われた」とも書いてある。 梅雨時はカビだらけになる。
普段は耳の中にいる。
登場時に「やぁ」と挨拶する。
マツモトさん（声：羽多野渉） アニ横の住人。
胴体はキリンなのだが、頭部が何故かいつも見えず、近付いて見てみても「徳」のオーラで光り輝いていて見る事ができない。師匠で、普段は漫談などをやっている。台詞を話さない（アニメではボソボソと話す）。顔を見ようと画漫画のコマも共に小さくなるため、結局見えない。 松崎あやこ（声：鈴木菜穂子） あみ・光太郎の母親。
素顔は明らかにされていない。 原作では第1巻からアニ横トリオと面識がある。
アニメは最終話でトリオと対面する場面で終了する。 あみによれば、ヤクルトレディをやっているらしい。
松崎シゲル（声：羽多野渉） あみ・光太郎の父親。
素顔は明らかにされていない。 名前は松崎しげるに由来する。
通称「あみパパ」と（主にイヨから）呼ばれる。
あみの部屋のクローゼットの奥に巨大な立体すごろくを作ったり、あみの部屋を温泉に改造してしまったりとリフォームにはお金を惜しまない。
松崎 光太郎（まつざき こうたろう、声：大浦冬華） あみの弟で赤ちゃん。
愛称は「光くん」。アニ横星座では銀座。10月26日生まれで血液型はB型。事を持っているお気に入りのフランス人形の「プリンちゃん」だと思っている。
そのため、ケンタを「ぷーしゃ」と呼んでいる。 5巻まで姿を現さなかったのは、作者曰く「普段はあやこさん（母親）の職場にあるとされる託児所に預けている」ため。
ガル
読者募集キャラのグランプリに輝いたキャラクターで住人。
羽の生えた虎の姿を鈴の付いた首輪を付けている。 見た目の可愛さとは裏腹に、捻くれた高飛車な性格。
付けして呼ばないと怒るが、今の所呼ばれた例がない（主に「ちゃん」、「たん」、呼び捨てなど）。1人称は「オレ（様）」。
住人の中では、貴重なツッコミ役。 初登場時は白服だったが、再登場時には黒に変わっている。
以来くーちゃんに惚れている。
サユキ（声：羽多野渉） アニメ版23話「どき☆どき クリスマスの巻」、第81話「どき☆どき レギュラーになりたい!」などに登場したヒツジ。
アニメでトリオとヤマナミ以外で台詞付きで登場したキャラ。原作1巻に一瞬だけ登場していた。原作よりアニメの方が出番が多い。 初登場はアニメ4話「どき☆どき カタログショッピングの巻」のマフラーのプロモーションビデオ。
リエちゃん（声：大浦冬華） ゲーム「どき☆どき 救出大作戦の巻」でのオリジナルキャラだが、原作に1回登場している。
語尾に「でち」を付けるネズミ。アニ横星座ではあみの弟・光太郎と同じ銀座。 10月1日生まれで、血液型はA型。
事がある（イヨ本人に悪気はない）ため、イヨが苦手。
事も同じ位苦手である。 まぐろの抱き枕（声：羽多野渉） イヨの抱き枕。
イリュージョンで舟盛にされたりもした。いくつもあるらしい。 原作では登場だがアニメでは出演頻度は高く、主役争奪ドッジボールには3匹が参加（アニ横出身らしい）。
うなぎの抱き枕 バラエティCD4で登場。
しゃちほこ（声：羽多野渉、鈴木菜穂子） アニメのみのキャラクター。
ちほこ、ピンクのしゃちほこなどがある。まっちを追跡したアニ横ポリス、アニ横のワールドカップの選手など多方面で活躍している。天守閣でアルバイトをしているしゃちほこもいる。
ファッションリーダーで、みんなの憧れの的。その後アニメ第3クールオープニング・エンディングムービーに登場。憧れの人。鼻を鳴らす癖がある。パリ横でモデルデビューすることが決まり、第95話でアニ横を去りパリ横へ旅だった。 青森 あこ（あおもり - 、声：伊藤静） あみのクラスの先生。
25歳の熱血教師。夢は子供の心が分かる先生になること。幼稚園の先生になったのは、子供の頃少ししかもらえなかった牛乳を飲みたかったから。あみ達には「小さい頃からの夢だったから」とごまかしている。由来は青森 - 赤穂から。
タケル（声：大浦冬華） あみ、くーちゃんと同じクラスの友達。
タケルくんと呼ばれている（イヨがつけたあだ名はタケやん）。会話ができない性格。
アニメでは終盤の97・98話（前後編）と最終102話の一番最後、
全員が集合した場面に登場した。 ポテテチュート（声：不明→伊藤静） 占いの話で登場した。
満月の夜になると海へ向かって植物。 以後エンディングなどに登場し、主役争奪ドッジボールにも多数参加した。
星座、占い、グッズなど、物がキテレツである。
人間が入ると、アニ横が不思議な空間に変わってしまうらしい。
ヤマナミ（社長）闇通販はキテレツなアニ横商品を販売している。
洗濯ばさみがなく、まっち&ピッチが洗濯ばさみの代わりに洗濯物をつかみ続ける仕事がある。
忠犬ハチ公の生まれ故郷である。
アニマル横町 キーワード・アイテム
シトロエン
松崎家のマイカー。
謎の言葉。
右手で持つもので、ゼリー状の物体であること（アニメ版）以外、一切不明の謎の物体。アニメ版の二度目の登場では目鼻があるゼリー状のキャラクターとして登場し、ナンチャコフ王子という者も存在するが、原作のナンチャコフにはそのような設定を匂わせる描写はない。漫画のサイトでは、「バター醤油で焼いて食べるとおいしい」などとある。 扉
人間界とアニマル横町をつなぐ扉。
床についており、持ち運びができる。出てくる動物によって大きさが変わる。メンテナンスで使えなくなる。
イヨ特製ダイエットジュース
あみの幼稚園で身体測定がため、やせたいあみにイヨが飲ませたもの。
ように泡が出ているが、紫色である。マフラー あみに会う前、人間のおばあちゃんに編んでもらった赤色のマフラー。
おり季節を問わずつけている。毛糸にほどかれたこともある。 全身タイツ
ヤマナミさんが着ているオレンジ色の全身タイツ。
おなかの部分に何かしらの文字が書かれているが、彼が夜なべして刺繍しているもの。文字が違うとタイツも違うらしい。一度着たタイツは二度と着ることは店（オサレのヤマナミ）で売るらしい。
ふたが形になっている。 ヤマナミ工務店
イヨがあみちゃんのために温泉を作ってもらった店。
ジャンアンゲロプス伊集院8世
ケンタがくーちゃんの家や幼稚園に行くために着た、人間の着ぐるみ。
エリザベス・ピテカントロプス清少納言2世
イヨが幼稚園に行くために着た、人間の着ぐるみ。
ジャック・ベンチョロリン利休5世
イッサが幼稚園に行くために着た、人間の着ぐるみ。
あみパパが福引でもらったが、欠陥商品だった。 イッサ飯店
イッサの心の中に中華料理屋。
赤イッサ/青イッサ/黒イッサ/白イッサ（声：全て佐藤ゆうこ） アニメにのみ登場。
心のなかのイッサ。第77話で登場した。それぞれ性格が違い、赤は暴れん坊、青は黒は腹黒く、白は怖がり。 it's ヤマナミ Show!!
原作でヤマナミおにいやんが人形のイヨっぷ、ミニイッサつんと語り、読者の疑問に答えるテレビ番組（なぜかあみが見ている）、さりげなく『saku saku』のパロディをやったりしていたが、アニメ第83話ではヤマナミ単独で放映、なんと『アニマル横町』自体が俳優によって演じられるバラエティ番組である事を明かす。
第102話でも行われるが最終話にやる事ではないと言われ中断（ミニイッサつんはアニメ第96話に登場）。魂が入れ替わってしまうアイテム。
幼稚園に行きたくないというあみとイヨがこれを使って入れ替わってしまった。使い捨てアイテムだが、原作にそのような記述はない。
パリ横
アニ横から飛行機で1ヶ月かかるという、お洒落なアニマルたちが集まる町。
前川涼によるギャグ漫画、およびそれを原作としたテレビアニメ作品、同作に登場する架空の地名。少女漫画雑誌「りぼん」・「りぼんオリジナル」・「りぼん増刊」・「あみーご！」に1999年から連載されている。
略称は、アニ横。第51回（平成17年度）小学館漫画賞児童向け部門受賞作品。
アニマル横町 作品概要
主人公の少女あみが引っ越してきた家の新しい部屋の床には不思議な扉があった。
その扉は動物が暮らすなど謎に溢れた不思議な場所、アニ横―『アニマル横町』へと繋がっているものであった。ようにその扉を通り、あみの部屋へ遊びに来る動物たちとあみとの物語である。アニメでは関東地方にあるという設定。
キャラクター、松崎光太郎、リエちゃんはアニメでは登場しなかった。
ゲームでは松崎光太郎とリエちゃんに声優があてられている。
松崎 亜美（まつざき あみ）（声：江里夏） 本作の主人公。
5歳の幼稚園児で、12月15日生まれの射手座。星座ではご座。 名前は作者の幼馴染の娘の名前に由来。
「メイジ村」という村に住んでおり、名門の「メイジ幼稚園」に通っている。
メイジ幼稚園28代目の生徒会長を務めている。
愛称「あみ」「あみちゃん」、「あみちん」「あみっぺ」（イヨ）、幼稚園ではため「会長」と呼ばれる。
お気に入りの一発ギャグは「えーっと、越冬ツバメ！」。
アニマル横町（通称：アニ横）の住人、ケンタ・イッサ・イヨがやってきて以来、気苦労が絶えないが、基本的に仲はよい。
普段は面倒見がよく明るい性格だが、時々彼らのボケっぷりに対してものすごい剣幕で怒る事がある。極稀にボケることもある。ため、事もしばしば。
アニメではメイジ村に家族で引っ越し、新居で初めてアニ横トリオに出会ったことになっている。
原作ではそれ以前から彼らと面識がある。あみは西船橋在住らしい（バラエティCD2）。
漫画は、カトリーヌ前川が「RYO」に連載している「愛と哀しみのドスコイ」。
普段着は、ムーミンのミィがモデル（作者談）。 イヨ（声：宍戸留美） ウサギで住人。
一人称は「イヨ」。本人曰く16歳だが、松本伊代のセンチメンタルジャーニーの歌詞内容と掛けている可能性が高い。星座では双子つかい座。自称年齢は松本伊代に由来。
ケーキ屋を営むが、本人は銀幕スターなどともうそぶく。
主に（天然悪質）ボケ担当。
本人によれば「これ以上の趣味はない」。その破天荒さからか、はたまた外見の可愛さからか原作の読者の間では人気を誇る。特技は縄抜け。 耳からいろいろ物を出す。
アニメではそれが顕著である。 アニマル横町で開催される各種競技（「カレー早飲み大会」や「手旗信号よみとり」）で1位に頭が取れたりと、最早うさぎではない謎の生物とえいわれる。
語尾に「だお」、「にょ」、「ナリ」と付けることがある。
他にもロケットパンチなどいくつか小技をもっている。
下にボタンを押すと掃除機にベッドや机も吸い込む。 耳はビームを出す他に、カキ氷のシロップや携帯電話、Mr.のんこちゃん（後述）等々、さまざまなものが収納されている。
耳からすぐに出てきてしまう。温度も計れ、直線に伸ばすこともでき、壁に穴を開けることもできる多機能な耳である。酷使のあまり耳が垂れてしまったこともあり、その場合はビームがうまく発射できない。 イヨがケンタに好意を抱いているともとれる表現も見られるが、作者はそのような意図はないと否定している。
人間バージョンだと金髪になる。
何級かは不明。死にそうになるという、誤解ではあるが一般的に知られているウサギの性質を有する。
死にそうになる時は目に見えて魂がぬけるが、わざと魂を抜いて遠くにある小屋を見つける（アニメ）など、役に立つ時もある。 イッサ（声：佐藤ゆうこ） ジャイアントパンダで住人。
一人称は「イッサ」。へびつかい座。「辺土名一茶」に由来する。
職業はフリーターだが、寿司屋が一番有名。
ボケもツッコミもこなす。
極度のマイペースだが、力持ちで部屋にあるベッドや机を軽々と持ち上げる事もある。 怖いものが苦手で、恐怖が極限に達すると錯乱しヤスシ君（横山やすし）になったり、ケンタ（アニメではヤマナミさん）をボコボコにしたりと誰にも手に負えない状況になる。
事もあるが、自覚はない。
アニ横住人の中ではまともな方とされている。 パンダ特有の癒し系オーラを発しており、人の心を和やかにする。
黒と白が反対になると性格までが反対になり、ぐれたキャラクターにかわる（アニメ）。
笹が好物。
パンダの『絶滅の危機』に気を揉んでいる。笹料理は、笹サンドイッチや笹ステーキ等、種類が豊富。 ペーパーだが宇宙飛行士の免許を持っている。
暴露（ぶっちゃけ）が得意だが、あまりの内容に途中でストップがことがほとんど。
ケンタ（声：永澤菜教） クマで住人。
星座では蟹つかい座。運転手であるが、カリスマ店員などを主張している。 名前は『ケンタッキーフライドチキン』に由来。
初期には読者から「何の動物か？」という疑問が多かった。 主にツッコミ役。
ボケに回ることもある。短気で気性が荒く、攻撃的で大雑把な性格に思えるが、照れ屋で、意外に繊細な知的な一面を持つ。 くまのキャラ物を嫌う。
イヨに振り回されたり、原作の表紙にちゃんと出られなかったり、誕生日を間違われたりと、登場人物の中では割と扱いを受けるキャラである。
ツッコミが乱暴だという理由で女の子の読者からの人気は薄いが、人間バージョン（擬人化）では人気が高い。鍛錬した格闘技で、イヨにダイナミックなツッコミを入れる事が多い。友達が少ないといわれる反面、イヨとイッサには好かれている。マフラーを一年中しているが、あみに出会う前にお婆さんから貰った物。爪は深爪らしい。立派な牙がはえている。トランプをするといつも負けるほど運がない。 作中では「不人気キャラ」としての扱いを受け続けているが、その設定とは裏腹に根強いファンを持ち、不人気設定に納得を示さない声も少なからずある。
アニメ版ではケンタ自身が不人気を自覚している描写が多い。
ところを見せようと奮闘するが、空回りに終わることが多い。くーちゃんはケンタのことを割と好意的に思っているが、ケンタ自身はくーちゃんの前でぬいぐるみのフリを突き通さなければならないために心境は複雑。 全身タイツのサラブレッド（馬）で住人。
誕生日とアニ横星座は内緒。引き受け屋の如く、様々な役職を持つ。様々なところで登場し、謎が多い。
ボケやギャグをかまし、あみを呆然とさせる。くーちゃんは彼を苦手としており、一目見ると泣き出したり気を失ってしまったりする。タイツの胸には毎回違う文字が刺繍されており、本人によれば夜遅くに1人で縫っているとのこと。得意なモノマネはサラリーマンの山田良郎さん 。 毎年クリスマスになるとサンタクロースの格好をして登場し、クリスマスプレゼントをくれる。
竹田 久美子（たけだ くみこ、声：福原香織） あみの幼稚園の友達。
5月21日生まれのふたご座。血液型はA型。 名前は作者の幼友達（あみのモデルになった子のおば）に由来する。
性格は天然ボケで優しいが泣き虫でもある。
趣味はハンドベルと編み物で、マフラーなど物のカバーを作るのが得意。
お気に入りの一発ギャグは「都営地下鉄新宿線」。
アニ横トリオと会ったとき、彼らのことをぬいぐるみだと勘違いしてしまったが、イヨとイッサは生きて気付いた。
驚く様子もなく普通に接しているが、イヨのせいでケンタのことは単3乾電池1本で動く人形だと思ったままでいる。バレンタインデーのプレゼントは乾電池であり、それを機に電池を作っては持ってくる。独特のセンスを持っている。 ヤマナミさんが苦手。
その理由は漫画とアニメで異なり、漫画では以前に馬刺しを食べた事で馬を見られないためで、アニメでは以前にウマに頭を噛まれ泣いて帰った事がため。アニメでは番組が進むうちに設定があいまいになり、特に番組の後期では素のヤマナミさんと対面しても平気でいることが多かった。同じウマでもシマウマのシマ子は、平気なようである。おり、そのウサギの名前はズバリ「うさぎ」。
あみとけんかをすることもあるが、仲直りする。
原作初期では、まっちが（みぞおちを殴るなどして）気絶させ、半ば強制的にあみの家へ連れてくるという登場パターンだったが、最近は普通に登場する。
まっち&ピッチ（まっちの声：加藤奈々絵、ピッチの声：鈴木菜穂子） 読者募集キャラのグランプリに輝いたキャラクターで住人。
まっちは28歳で女性の動物（何の動物かは不明だがヒョウ柄だった時期がある）、ピッチは14歳ぐらいの小鳥。
まっちのアニ横星座は象つかい座。まっちは4月4日生まれだが、ピッチは不明。 最初は薬局の店員だったが、登場する度に肩書きが変わっている。
柄が変わる。
表記は「マッチ」になっているが後に作者のミスで平仮名になった。
アニメでは、第1回目が「マッチ」・2回目以降は「まっち」となったが、番組内で登場するテレビ画面（テレビショッピングの画面）の表記は「マッチ&ピッチ」である。 弥生くん（やよいくん、声：伊藤静） コアラでアニ横の住人。
3月3日生まれで、アニ横星座は馬追い座。職業は宇宙飛行士。
動物園（原作ではオーストラリア）でふりをしたり、アニ横で除夜の鐘をついたりと意外に多忙。部分が開閉可能で、中で弥生くん?（声：羽多野渉）が操縦している。
宇宙飛行士の訓練で優秀なあみをアダムスキー型円盤で宇宙へ連れ去ったこともある。円盤は召還可能でアニメの主役争奪ドッジボールの際にもバリヤを張るために現れた。弥生くんは手動で操作するものであったが、後に登場したときにはハイテク化していて、鼻を開けるのも手動ではなく自動になっていた。
ペットのカメ。
あだ名は「のんちゃん」。誕生日は6月23日で、アニ横星座はうさぎ座。住人ではなく夏祭りの夜店で売られていたらしいが、ゲーム内では「拾われた」とも書いてある。 梅雨時はカビだらけになる。
普段は耳の中にいる。
登場時に「やぁ」と挨拶する。
マツモトさん（声：羽多野渉） アニ横の住人。
胴体はキリンなのだが、頭部が何故かいつも見えず、近付いて見てみても「徳」のオーラで光り輝いていて見る事ができない。師匠で、普段は漫談などをやっている。台詞を話さない（アニメではボソボソと話す）。顔を見ようと画漫画のコマも共に小さくなるため、結局見えない。 松崎あやこ（声：鈴木菜穂子） あみ・光太郎の母親。
素顔は明らかにされていない。 原作では第1巻からアニ横トリオと面識がある。
アニメは最終話でトリオと対面する場面で終了する。 あみによれば、ヤクルトレディをやっているらしい。
松崎シゲル（声：羽多野渉） あみ・光太郎の父親。
素顔は明らかにされていない。 名前は松崎しげるに由来する。
通称「あみパパ」と（主にイヨから）呼ばれる。
あみの部屋のクローゼットの奥に巨大な立体すごろくを作ったり、あみの部屋を温泉に改造してしまったりとリフォームにはお金を惜しまない。
松崎 光太郎（まつざき こうたろう、声：大浦冬華） あみの弟で赤ちゃん。
愛称は「光くん」。アニ横星座では銀座。10月26日生まれで血液型はB型。事を持っているお気に入りのフランス人形の「プリンちゃん」だと思っている。
そのため、ケンタを「ぷーしゃ」と呼んでいる。 5巻まで姿を現さなかったのは、作者曰く「普段はあやこさん（母親）の職場にあるとされる託児所に預けている」ため。
ガル
読者募集キャラのグランプリに輝いたキャラクターで住人。
羽の生えた虎の姿を鈴の付いた首輪を付けている。 見た目の可愛さとは裏腹に、捻くれた高飛車な性格。
付けして呼ばないと怒るが、今の所呼ばれた例がない（主に「ちゃん」、「たん」、呼び捨てなど）。1人称は「オレ（様）」。
住人の中では、貴重なツッコミ役。 初登場時は白服だったが、再登場時には黒に変わっている。
以来くーちゃんに惚れている。
サユキ（声：羽多野渉） アニメ版23話「どき☆どき クリスマスの巻」、第81話「どき☆どき レギュラーになりたい!」などに登場したヒツジ。
アニメでトリオとヤマナミ以外で台詞付きで登場したキャラ。原作1巻に一瞬だけ登場していた。原作よりアニメの方が出番が多い。 初登場はアニメ4話「どき☆どき カタログショッピングの巻」のマフラーのプロモーションビデオ。
リエちゃん（声：大浦冬華） ゲーム「どき☆どき 救出大作戦の巻」でのオリジナルキャラだが、原作に1回登場している。
語尾に「でち」を付けるネズミ。アニ横星座ではあみの弟・光太郎と同じ銀座。 10月1日生まれで、血液型はA型。
事がある（イヨ本人に悪気はない）ため、イヨが苦手。
事も同じ位苦手である。 まぐろの抱き枕（声：羽多野渉） イヨの抱き枕。
イリュージョンで舟盛にされたりもした。いくつもあるらしい。 原作では登場だがアニメでは出演頻度は高く、主役争奪ドッジボールには3匹が参加（アニ横出身らしい）。
うなぎの抱き枕 バラエティCD4で登場。
しゃちほこ（声：羽多野渉、鈴木菜穂子） アニメのみのキャラクター。
ちほこ、ピンクのしゃちほこなどがある。まっちを追跡したアニ横ポリス、アニ横のワールドカップの選手など多方面で活躍している。天守閣でアルバイトをしているしゃちほこもいる。
ファッションリーダーで、みんなの憧れの的。その後アニメ第3クールオープニング・エンディングムービーに登場。憧れの人。鼻を鳴らす癖がある。パリ横でモデルデビューすることが決まり、第95話でアニ横を去りパリ横へ旅だった。 青森 あこ（あおもり - 、声：伊藤静） あみのクラスの先生。
25歳の熱血教師。夢は子供の心が分かる先生になること。幼稚園の先生になったのは、子供の頃少ししかもらえなかった牛乳を飲みたかったから。あみ達には「小さい頃からの夢だったから」とごまかしている。由来は青森 - 赤穂から。
タケル（声：大浦冬華） あみ、くーちゃんと同じクラスの友達。
タケルくんと呼ばれている（イヨがつけたあだ名はタケやん）。会話ができない性格。
アニメでは終盤の97・98話（前後編）と最終102話の一番最後、
全員が集合した場面に登場した。 ポテテチュート（声：不明→伊藤静） 占いの話で登場した。
満月の夜になると海へ向かって植物。 以後エンディングなどに登場し、主役争奪ドッジボールにも多数参加した。
星座、占い、グッズなど、物がキテレツである。
人間が入ると、アニ横が不思議な空間に変わってしまうらしい。
ヤマナミ（社長）闇通販はキテレツなアニ横商品を販売している。
洗濯ばさみがなく、まっち&ピッチが洗濯ばさみの代わりに洗濯物をつかみ続ける仕事がある。
忠犬ハチ公の生まれ故郷である。
アニマル横町 キーワード・アイテム
シトロエン
松崎家のマイカー。
謎の言葉。
右手で持つもので、ゼリー状の物体であること（アニメ版）以外、一切不明の謎の物体。アニメ版の二度目の登場では目鼻があるゼリー状のキャラクターとして登場し、ナンチャコフ王子という者も存在するが、原作のナンチャコフにはそのような設定を匂わせる描写はない。漫画のサイトでは、「バター醤油で焼いて食べるとおいしい」などとある。 扉
人間界とアニマル横町をつなぐ扉。
床についており、持ち運びができる。出てくる動物によって大きさが変わる。メンテナンスで使えなくなる。
イヨ特製ダイエットジュース
あみの幼稚園で身体測定がため、やせたいあみにイヨが飲ませたもの。
ように泡が出ているが、紫色である。マフラー あみに会う前、人間のおばあちゃんに編んでもらった赤色のマフラー。
おり季節を問わずつけている。毛糸にほどかれたこともある。 全身タイツ
ヤマナミさんが着ているオレンジ色の全身タイツ。
おなかの部分に何かしらの文字が書かれているが、彼が夜なべして刺繍しているもの。文字が違うとタイツも違うらしい。一度着たタイツは二度と着ることは店（オサレのヤマナミ）で売るらしい。
ふたが形になっている。 ヤマナミ工務店
イヨがあみちゃんのために温泉を作ってもらった店。
ジャンアンゲロプス伊集院8世
ケンタがくーちゃんの家や幼稚園に行くために着た、人間の着ぐるみ。
エリザベス・ピテカントロプス清少納言2世
イヨが幼稚園に行くために着た、人間の着ぐるみ。
ジャック・ベンチョロリン利休5世
イッサが幼稚園に行くために着た、人間の着ぐるみ。
あみパパが福引でもらったが、欠陥商品だった。 イッサ飯店
イッサの心の中に中華料理屋。
赤イッサ/青イッサ/黒イッサ/白イッサ（声：全て佐藤ゆうこ） アニメにのみ登場。
心のなかのイッサ。第77話で登場した。それぞれ性格が違い、赤は暴れん坊、青は黒は腹黒く、白は怖がり。 it's ヤマナミ Show!!
原作でヤマナミおにいやんが人形のイヨっぷ、ミニイッサつんと語り、読者の疑問に答えるテレビ番組（なぜかあみが見ている）、さりげなく『saku saku』のパロディをやったりしていたが、アニメ第83話ではヤマナミ単独で放映、なんと『アニマル横町』自体が俳優によって演じられるバラエティ番組である事を明かす。
第102話でも行われるが最終話にやる事ではないと言われ中断（ミニイッサつんはアニメ第96話に登場）。魂が入れ替わってしまうアイテム。
幼稚園に行きたくないというあみとイヨがこれを使って入れ替わってしまった。使い捨てアイテムだが、原作にそのような記述はない。
パリ横
アニ横から飛行機で1ヶ月かかるという、お洒落なアニマルたちが集まる町。
alldct at 19:33｜Perlmalink
│clip!
2007年10月18日
はとバス
株式会社 はとバス
東京都内・神奈川県内で定期観光バス、貸切バスを運行している会社。1949年3月に東京都から遊覧バス事業を譲渡された。社名に改称されたのは1963年。その後数回にわたり東京都が出資し、現在、はとバスの資本金の37.9%を東京都が出資している。本社は東京都大田区平和島5丁目4-1。
2003年4月より東京都内の都営バスの一部の業務受託も行っており、時を神奈川県内にも路線（定期観光を含む）・貸切の事業範囲が拡大されている。
鹿児島の南九州はとバスなどは資本関係が一切なく無関係である。
はとバス 主な路線東京都内・横浜市内を発着する定期観光バス（昼夜合わせて約100コース） 競馬場行き無料送迎バス
錦糸町駅〜大井競馬場
※大井競馬場行き無料送迎バスは、ナイター（トゥインクルレース）開催日に運行される。
はとバス 車両
定期観光バスを観光バスをリードする様々な特徴車両を、国産・輸入に関わらず導入してきた。
他社のようなハイデッカー車は上高地方面用の一部車両にとどまっており、全体的にレベルが高い。多くは補助席付き55人乗りタイプであるが、いすゞ・ガーラをベースとして、自社主催ツアー向けの「フォルテシモ」・「ピアニシモ」と称する、3列席を備える2タイプの高級観光バスや車両も投入されている。ガーラ登場以前のいすゞ製大型車は車体を中心に架装、スーパーハイデッカーは現行型のセレガ（貸切）/ガーラ（定期観光）導入前は上下2枚窓タイプを採用していた。主力車 いすゞガーラIII（グレースハイデッカー）
貸切車「ポップス」（新型セレガ）
ツアー専用車「ピアニシモ」（ガーラGHD）
ツアー専用車「フォルテシモ」（ガーラGHD）
上高地向けハイデッカー（ガーラHD）
中型車（セレガFC）
はとバス 輸入車・2階建て車ドイツ製の2階建てバス「ドレクメーラー・メテオールE440」が2世代にわたって導入され、定期観光の2階建て車使用コースの主力として活躍している。
最近は輸入2階建てバスは縮小し、三菱ふそう・エアロキングも導入されている。先祖といえる劇場型の座席配列（シアターフロア）を採用した「ドレクメーラー・ヨーロコメットE330H」が定期観光用に導入されていた。
車両の後ろが二階建て構造とスーパーハイデッカー、ボルボ・アステローペ（B10M：車体は富士重工業）も導入されている。初期に貸切車として導入されたアステローペは、後部サロンを吹き抜けとしていた。
ドレクメーラー・メテオール
ドレクメーラー・ヨーロコメット
ケスボーラー・ゼトラ
三菱ふそう・エアロキング
バンホール・アストロメガ（ハローキティバス�